Das 'Requiem' im Liceu

Die Feststellung, dass all das, was vorausgesetzt wurde, stattfand, kaum dass die beruhigten ersten Noten des Orchesters zu hören waren

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Geteilte Hauptrolle im Liceu.
05/11/2026 - 13:01 h

PalmaEs ist unmöglich, das passende Adjektiv zu finden, um das monumentale Spektakel zu beschreiben, das das Gran Teatre del Liceu mit solch einem spektakulären Requiem von Verdi bot. Das große Orchester und den Chor auf der Bühne zu sehen, war bereits ein deutliches Vorzeichen für das Ausmaß dessen, was folgen sollte. Ein Eindruck, der sich exponentiell verstärkte, als Lise Davidsen, Aigul Akhmetshina, Freddie de Tomasso und Christian Van Horn erschienen, zusammen mit dem Leiter dieser großen und exquisiten Menge, Nicola Luissoti, einem Verdi-Spezialisten, der auf die eine oder andere Weise zweifellos zu einem weiteren großen Protagonisten des apotheotischen Abends wurde. Absolute Kontrolle, millimetergenaue Tempi, Präzision bei jeder Anweisung, aber vor allem Leidenschaft, die er vom ersten Moment an vermittelte und während der gesamten explosiven und gigantischen Partitur aufrechterhielt – diese „Oper in geistlichem Gewand“, wie Hans von Bülow sie definierte, wenn auch nicht gerade als Kompliment, was sie heute jedoch durchaus ist.

Die Bestätigung, dass alles, was man vorausgesetzt hatte, genau dann eintrat, als man die ruhigen ersten Noten des Orchesters hörte, und dass alles viel besser sein würde als jede vorherige Vermutung, wurde durch den ersten Einsatz des Chores deutlich, das einleitende Kyrie, von unendlicher Transparenz. Das war noch nicht alles. Verdis Requiem gewann mit jedem neuen Einsatz eines jeden Protagonisten an Wert, und das auf gleichbleibend hohem Niveau. Chor und Orchester wurden zur perfekten Hülle für vier Solisten von unbestreitbarer Souveränität und Prestige, die dies ab dem Kyrie eleison, Christe eleison, zeigten, womit sie ihren Auftritt begannen. Ein Auftritt, der den Weg zum überwältigenden Dies irae ebnete, und von da an ging alles aufwärts bis ins Unendliche, wie zum Beispiel im Anschluss mit dem mächtigen Tuba mirum

Lise Davidsen zeigte zu jeder Zeit jede einzelne ihrer Tugenden, die, auch wenn es unmöglich erscheint, bei jedem neuen Auftritt noch besser werden. So die Piani klangen so, wie sie klingen sollten, wie ein gespannter Faden ohne das kleinste Hindernis, von erhabener Sauberkeit und einer Dauer, bei der klar war, dass sie noch ausgedehnter hätte sein können. Für ihre Phrasierung oder Kraft gibt es ebenfalls keine Adjektive. Freddie de Tomasso glänzte mit der anspruchsvollen Ingemisco, während die Mezzosopranistin Aigul Akhmetshina mit ihrer undurchdringlichen, aber subtilen und kraftvollen Stimme, obwohl sie es nicht leicht hatte, in jeder ihrer Darbietungen Feingefühl bewies. Christian Van Horn, der Bass, der niemals enttäuscht, sondern ganz im Gegenteil, erfüllte seine Aufgabe mit Bravour und mit der Leichtigkeit, mit der er scheinbar immer singt. Um eine solch großartige Vorstellung abzurunden, was gibt es Besseres als ein Libera me makellos, unter der Leitung von Lisa Davidsen und dem Chor, den wir auch niemals vergessen werden.

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