Joan Muntaner: „Xanguito schlägt stärker als je zuvor“

PalmaXanguito hat gerade Batecs herausgebracht, eine neue EP mit fünf Liedern, mit der die Band eine riskantere, intimere und reifere Phase ihrer Karriere einleitet. Nach fast einem Jahrzehnt auf der Bühne bekräftigt die mallorquinische Formation ihre Identität mit einem Werk, das den Fokus auf Intensität und die Sorgfalt jedes Details legt.

In diesem Interview blickt der Sänger Joan Muntaner auf die Entwicklung des Projekts von seinen Anfängen bis heute zurück, erinnert sich an Krisenmomente, die ihn persönlich und beruflich auf die Probe stellten, und reflektiert darüber, was es bedeutet, heute auf Katalanisch zu singen. Er spricht auch über die Beziehung zum Publikum, wie Lieder zu kollektivem Erbe werden und über die Träume und Herausforderungen, die in der Zukunft der Band noch zu erfüllen sind.

Batecs ist eine sehr vitale und emotionale Platte. Was repräsentiert dieser Moment für Xanguito?

— Es ist eine neue Phase. Wir kommen von zwei Jahren Tour mit dem dritten Album, Bon Rotllo, und diese neue EP, Batecs, ist wie ein Sprung nach innen. Sie hat nur fünf Lieder, ist wie ein halbes Album, aber wir haben jedem Lied die Zeit von zwei oder drei gewidmet. Es sind weniger Lieder, aber sie sind mit mehr Sorgfalt und auch mit mehr Risiko gemacht.

Warum dieser Name? Was geht gerade in der Gruppe vor?

— Wir haben es Batecs genannt, weil die Gruppe lebendiger ist als je zuvor, sie schlägt mehr als je zuvor. Wir sind fast neun Jahre zusammen und obwohl wir verschiedene Besetzungen hatten, haben wir jetzt das Gefühl, dass die Band stärker denn je verbunden ist. Jedes Lied ist ein anderer Herzschlag: Es gibt spirituelle, sentimentale, Party- und menschliche Verbindungen. Der Herzschlag ist das Erste, was man braucht, damit etwas als lebendig gilt, und das ist genau das, was wir vermitteln wollen.

Was werden die Leute auf dieser Platte finden, was sie auf früheren nicht gefunden haben?

— Vor allem ein erfrischter Sound und neue Stile, die wir noch nie zuvor angefasst haben, wie Dance und Techno. Es gibt auch eine größere Reife beim Schreiben und Komponieren der Lieder. Die Botschaft bleibt dieselbe, aber die Art und Weise, sie zu vermitteln, ist ausgefeilter. Wir wollten weniger tun, aber besser.

Würdest du sagen, es ist dein reifstes Album?

— Ja. Die Buchstaben haben immer noch diese Einfachheit und Natürlichkeit, die typisch für Xanguito sind, aber jetzt ist jeder Satz und jedes Wort aus einem bestimmten Grund da. Alles hat mehr Gewicht im Ganzen.

Wenn man zurückblickt, was bleibt von diesem ersten Xanguito übrig und was hat sich komplett verändert?

— Bleibt im Wesentlichen dieselbe Band: dieselbe Botschaft, dieselbe Identität. Das ist das Wichtigste. Aber wir haben uns eindeutig weiterentwickelt. Wir fingen an, in Strandbars, in Kneipen zu spielen, sie baten uns sogar, Coverversionen zu machen, weil sie unsere Lieder nicht kannten. Jetzt sind die Bühnen anders, die Besetzung hat sich auch geändert, aber der Kern ist derselbe: zu versuchen, das Leben der Menschen mit unserer Musik positiv zu beeinflussen.

Wann hatten Sie das Gefühl, dass dies aufhörte, ein Freundschaftsprojekt zu sein und zu einer Realität wurde?

— Als wir beschlossen, wirklich auf uns selbst zu setzen. Es war riskant. In den ersten Jahren machten wir viele verschiedene Formationen: ich allein, zu dritt, zu viert oder mit voller Band. Es kam ein Zeitpunkt, an dem wir sagten: „Was wäre, wenn wir aufhören, die kleinen Formationen zu machen und nur noch die große Formation machen?“. Wir riskierten, von 40 Auftritten pro Jahr nur noch fünf zu haben. Aber es hat gut geklappt.

War es hier, als sich alles änderte?

— Ja. Es fiel mit Milions d'estrelles und auch mit dem Ende der Pandemie zusammen. Wir gingen vom bloßen Jammen zu ernsteren Konzerten über, mit technischem Equipment, rider und Bedingungen, die es uns erlaubten, wirklich zu zeigen, was Xanguito war.

Gab es Momente der Krise oder des Nachdenkens, aufzugeben?

— Ja. Jede musikalische Karriere hat ihre Schattenseiten. In meinem Fall war 2022 besonders hart. Persönlich ging es mir sehr schlecht: familiäre Verluste, wirtschaftliche Probleme, viel Last auf meinen Schultern. Obwohl Xanguito sehr gut lief, sah ich mich nicht in der Lage, alles mit Energie aufrechtzuerhalten.

Ist es Ihnen in den Sinn gekommen, es aufzugeben?

— Ja. Es gab Momente, in denen ich darüber nachgedacht habe. Aber als ich mit meiner Partnerin, mit Freunden und mit der Gruppe sprach, verstand ich, dass es ein Prozess war. 2023 begann ich mich zu erholen, ich gewann wieder an Kraft und übernahm auch wieder die Führung der Gruppe.

Was bedeutet es für Sie, auf Katalanisch zu singen? Ist es eine natürliche, kulturelle oder auch politische Wahl?

— Es kam ohne nachzudenken heraus. Es ist eine völlig natürliche Wahl. Wir singen so, weil es unsere Art zu sprechen, zu formulieren und uns auszudrücken ist. Es ist nichts Erzwingtes.

Aber hat es mit der Zeit auch eine andere Dimension angenommen?

— Ja. Wenn es den Leuten hilft, ihre Identität zu stärken, umso besser. Für uns war es nie ein Problem, auf Katalanisch zu singen, im Gegenteil. Wir haben gesehen, dass es Dinge in den Menschen weckt und das macht uns sehr zufrieden.

Haben Sie das Gefühl, dass das Musizieren auf Katalanisch immer noch Widerstand bedeutet?

— Ja, weil es Leute gibt, die dir negative Etiketten aufdrücken, nur weil du auf Katalanisch singst. Aber uns ist das egal. Es ist unsere Sprache und sie zu verteidigen wird immer ein Stolz sein.

Xanguito hat eine sehr treue Community aufgebaut. Wie erklärt sich diese Bindung zum Publikum?

— Weil wir sehr wir selbst sind. Die Lieder sind mit Aufrichtigkeit und der Absicht gemacht, das Leben der Menschen positiv zu beeinflussen.

Wann ein Lied aufhört, Ihnen zu gehören?

— Wenn die Leute es zu ihrem Eigenen machen. Wenn sie es singen und leben. Das ist mit Milions d'estrelles, Fem voltes per Palma und Viatjar passiert. Es kommt ein Punkt, an dem es keine Lieder von Xanguito mehr sind, sondern von den Leuten.

Wenn Sie zurückgehen könnten, würden Sie eine wichtige Entscheidung ändern?

— Nein. Alles ist Teil des Lernens. Ich mag es, Konflikte zu lösen und den Prozess zu genießen. Hinfallen und Aufstehen gehört zum Sich-als-Gruppe-Finden dazu. Hätten wir die Dinge anders gemacht, wären wir vielleicht eine andere Art von Band. Aber dieser Weg hat uns zu dem gemacht, was wir sind. Hätten wir die Dinge anders gemacht, hätten wir vielleicht in zwei Jahren erreicht, was wir jetzt in fast zehn Jahren erreicht haben, aber das interessiert uns nicht, wir lieben, was wir haben und wie wir es erreicht haben.

Wovor hast du am meisten Angst in der Zukunft: die Illusion zu verlieren, dich zu wiederholen oder stehen zu bleiben?

— Ich habe keine Angst. Ich versuche, mich an das Kommende anzupassen. Wenn Xanguito eines Tages endet, ist das kein Problem. Ich werde andere Wege finden, mich erfüllt zu fühlen. Ich habe viele Projekte und viele Ideen, innerhalb und außerhalb der Gruppe.

Wo siehst du Xanguito in zehn Jahren?

— Ich mag keine Vorhersagen machen, weil sie Erwartungen wecken. Aber ich sehe es als ein etabliertes Projekt, das Teil des Lebens der Menschen ist. Ich würde mir wünschen, dass wir in zehn Jahren weitere fünf Alben veröffentlicht haben und dass wir unserer Essenz, dem, was wir sind, treu bleiben.

Gibt es einen bestimmten Traum?

— Ja: ein Konzert in der Palma Arena geben. Ich habe nie darüber nachgedacht, ich sage es jetzt, weil Sie mich zum Nachdenken gebracht haben, aber es wäre brutal.

Was ist heute der große Traum der Gruppe?

— Uns bleiben, wo wir sind, und ein wenig wachsen. Ohne uns zu sehr zu versteifen. Der Traum ist, uns als Projekt weiter zu verbessern, aber vor allem als Menschen.

Und wenn Xanguito eines Tages endet, wie würdest du gerne, dass die Leute ihn in Erinnerung behalten?

— Als eine Band, die die Dinge richtig gemacht hat. Die ihrer Essenz, ihrer Botschaft treu geblieben ist und sich nicht verkauft hat, um in die Industrie zu passen. Die die Dinge auf natürliche, transparente und ehrliche Weise gemacht hat.