Im Januar 1968 veröffentlichte die englische Wochenzeitung Melody Maker eine Nachricht, die große Erwartungen weckte: die mögliche Organisation eines Festivals namens First World Festival Of Jazz and Popular Music, das umgangssprachlich als Festival Música 68 bekannt werden sollte. Es sollte vom 22. bis 27. Juli auf der Plaza de Toros in Palma stattfinden und Platz für 17.500 Personen bieten. Der Historiker Tomeu Canyelles bietet Details in seiner Doktorarbeit Neue Musikstile und gesellschaftliche Veränderungen auf Mallorca: 1960-1975. „Hinter der Organisation steckte eine englische Promoterin namens Music Festival Productions, die zusammen mit den Musikern Ronnie Scott und Peter King die Idee auf den Weg brachte, ein groß angelegtes Musikspektakel auf der Insel zu veranstalten.“Última Hora war die erste Lokalzeitung, die dieses Gerücht aufgriff. Sie spekulierte, dass „britische, französische, spanische, deutsche und amerikanische Stars“ am Festival teilnehmen würden. Später, mit Informationen aus London, veröffentlichte sie bereits einige Namen auf dem Plakat: Donovan, Scott Mckenzie, Jimmi Hendrix, Peret, Rita Pavone, Tom Jones, Ray Charles, Ella Fitzgerald und die Gruppen Los Bravos, The Animals und The Byrds. Die Bühnenkonstruktion beinhaltete ein Filmset, um die Bänder anschließend an verschiedene weltweite Fernsehsender zu verkaufen.Mitte Juni, einen Monat vor der Veranstaltung, berichtete Última Hora, dass die Organisatoren verschwunden seien. „In völliger Stille – so der Historiker – zog sich die Promoterin Music Festival Productions zurück, und keiner der Journalisten oder Chronisten der damaligen Zeit erinnert sich an den genauen Grund, warum dieses große Festival nicht stattfand. Es besteht die Möglichkeit, dass das Budget außer Kontrolle geriet oder einfach, dass man spürte, dass es nicht rentabel sein würde.“Trotz des Scheiterns dieser Initiative würde das Mallorca des touristischen Booms die Musik weiterhin als Werbemittel nutzen. 1972 nahmen Mallorca und Ibiza die Aufnahme des berühmten Videoclips Un beso y una flor des valencianischen Sängers Nino Bravo auf. 1978 teilte sich die italienische Divo Raffaela Carrà zwischen Mallorca und Menorca auf, um ihren Hit Hay que venir al sur. Noch im selben Jahr diente Menorca auch als Drehort für zwei Lieder der Zeit: Summer Love von Phil Trim aus Trinidad und Tobago und Paquito Eche vom Franzosen Georgie Dann.Die klassische Musik wäre ebenfalls ein wichtiger touristischer Anziehungspunkt. 1962 wurde das Festival von Pollença gestartet, gefördert vom englischen Geiger Philip Newman, einem bedingungslosen Gast des Ortes. 1964 initiierte ein weiterer Künstler, der in die Serra de Tramuntana verliebt war, der katalanische Maler Josep Coll Bardolet, das Konzert im Torrent de Pareis. Am 3. September 1969 eröffnete der Schuhunternehmer aus Inca, Marc Ferragut Fluxà, das Auditorium in Palma. Zu diesem Anlass spielte die Berliner Philharmoniker unter der Leitung des renommierten österreichischen Dirigenten Herbert Von Karajan. 1979 gaben die englischen Musiker Patrick Meadows und Stephanie Shepard den Anstoß für das Internationale Festival von Deià. Und 1981 wurde das Chopin-Festival von Valldemossa, das 1930 vom Komponisten aus Palma, Joan Maria Thomàs, gefördert worden war, wiederbelebt.
Von 'Me lo dijo Pérez' bis 'El Puente': die touristischen Lieder, die Mallorca in die Welt projizierten
Angeregt durch die Tourismusförderung im Jahr 1964 machte das Internationale Liedfestival von Mallorca Musik zu einer großen Werbeplattform für die Insel und machte Lieder wie 'Paradise of Love', 'Vuelo 502' und 'El turista 1.999.999' populär.
PalmaAuf Mallorca, einer der größten Verbündeten des Brumm des Tourismus waren die sogenannten Tourismuslieder. Die Texte lobten die landschaftlichen Wunder der Insel. Der Samen wurde bereits in den 40er Jahren des 20. Jahrhunderts vom Musiker aus Palma Pere Bonet Mir (1917-2002) gesät, besser bekannt als Bonet de Sant Pere und beruflich Bonet de San Pedro. Auf dem Höhepunkt der Nachkriegszeit, im Lied "Unter dem Himmel von Palma, rief er in die Welt hinaus „schöne Landschaften hat Mallorca”. Das gleiche Thema würde in Ein altes Zuhause auf der Insel, Direkt am Meer, Cala d’Or und Ich singe nach Mallorca. Diese völlig naiven Kompositionen standen im Gegensatz zu dem berühmten Thema Raska-yú, das der Insulaner 1943 als Parodie auf den Tod in Zeiten großer Not schrieb (die Franquisten zensierten es, weil sie vermuteten, dass es eine implizite Kritik an der Diktatur enthielt).
Die touristischen Lieder von Bonet de Sant Pere waren diejenigen, die 1950 Hunderte von Brautpaaren, Festlandbewohnern und Ausländern willkommen hießen, die dank der Kampagne „Flitterwochen auf Mallorca“ auf die Insel kamen. Die Initiative war vom Foment de Turisme de Mallorca ins Leben gerufen worden, um die Sonne-und-Strand-Industrie nach den Erschütterungen des Zweiten Weltkriegs wiederzubeleben. Anfang der 60er Jahre erschienen neue Texte, die der Insel gewidmet waren. 1961 erinnerte sich die Sängerin Gelu aus Granada an eine Sommerliebe in En Palma de Mallorca. Und 1963 komponierte der hispanoargentinische Luis Aguilé nach einem Auftritt in Santa Margalida das erfolgreiche Lied Santa Margarita. „Spanien hat Mallorca –sagte er–, Mallorca hat eine Heilige namens Margarita. Wer hat keine schöne Nacht in Santa Margarita, in Santa Margarita verbracht? Und wer hat kein hübsches Mädchen in Santa Margarita, in Santa Margarita gesehen?“.
Der touristische Boom würde auch die Entstehung von mallorquinischen Musikgruppen fördern, die in den Hotels spielten – einige machten den Sprung auf die Halbinsel und ins Ausland. Hervorzuheben sind unter anderem Los Javaloyas, Los Bravos, Los Beta, Los 5 del Este, Z-66 und Els Valldemossa, von den Gebrüdern Estaràs. Sie mischten eigene Lieder mit internationalen Hits der Zeit wie Yesterday und Yellow Submarine von den Beatles und Satisfaction von den Rolling Stones. Außerhalb der Hotels würde Palma mit Diskotheken gefüllt, die darauf ausgelegt waren, junge Touristen aus Europa anzuziehen. Die Könige der Nacht waren Tagomago (1964), Sgt. Peppers (1968) und Barbarela (1969).
„Jeder Tag ist ein Fest auf Mallorca“
1964 wurde sich der Tourismusförderung der Bedeutung von Musik als Werbemittel bewusst und trieb das Internationale Liederfestival von Mallorca voran. Dem vorausgegangen war der Erfolg der Organisation im Vorjahr des Weltfestivals für Eleganz und Schönheit zur Wahl der Miss Vereinigte Nationen. Dieses Musikfestival stand im Einklang mit anderen weltweiten Referenzveranstaltungen wie denen von San Remo in Italien (1951), Eurovision (1956), Benidorm (1959) und dem Mittelmeerlied von Barcelona (1959). Das Festival von Mallorca unterschied sich jedoch von den anderen durch eine Sonderklausel: Jede teilnehmende Komposition musste „den Namen der Insel verbreiten und populär machen, Mallorca durch ein Lied hervorrufen“.
Zwischen dem 7. und 11. Juli 1964 beherbergte das Hotel Cristina in Palma die erste Ausgabe des Internationalen Liederfestivals von Mallorca. Die Moderatoren waren José Luis Uribarri und Irene Mir. Ihnen schloss sich der amerikanische Musiker Andy Russell an, der dafür zuständig war, sich in englischer Sprache an ausländische Fernsehsender zu wenden. Insgesamt wurden 496 Lieder eingereicht, von denen 20 ausgewählt wurden und Länder wie Argentinien, Irland, Frankreich und Griechenland repräsentierten. Das Siegerthema war Quand Palma chantait, von dem französischen Duo Frida Boccara und Luis Recatero. Bis zu ihrem Auftritt hatte keiner von beiden die Insel besucht. In dem Buch Paradise of Love o l’illa imaginada (Edicions Documenta Balear, 2012) erinnert sich der Musikwissenschaftler Francesc Vicens an die Worte, die sie bei der Entgegennahme des Preises sagten: „Alle Welt kennt Palma und nicht alle Welt war hier. Wir kennen sie durch das, was wir auf Fotos gesehen und in Büchern gelesen haben, und durch das, was uns sehr viele Freunde erzählt haben.“
Obwohl sie keine Auszeichnung erhielten, war das am meisten erinnerte Lied dieser ersten Ausgabe von 1964 Paradise of Love. Es wurde von Bernat Pomar geschrieben und von Los Javaloyas auf Spanisch und Englisch interpretiert. „Jeder Tag – sagte das Lied – ist Fiesta auf Mallorca“. Es war ein häufiger Trend, dass die Lieder mit der größten Wirkung des Festivals nicht die Sieger waren. 1965 begeisterte sich das Publikum für Me lo dijo Pérez, von Karina. Trotz des Erfolgs wurde der Text wegen seiner Oberflächlichkeit und Trivialität stark kritisiert. Es wurden Dinge gesagt wie: „Me lo dijo Pérez, que estuvo en Mallorca, que allí la alegría, de noche y de día, nunca tiene fin. Si vieras, me dijo, que lindas muchachas que aman en la playa jugando en el mar“.
„Der 1.999.999. Tourist“
Der Flug 502 im Jahr 1966, von der Gruppe Los 4 de la Torre, erhielt einen Großteil des Applauses. „Vuelo 502“, riefen sie, „wir können bald das Land sehen, das Gott geschaffen hat.“ Im Jahr 1967 war das meistbegehrte Stück „Poco nos falta ya – riefen sie –, para poder divisar la tierra que puso Dios“. Das meistbegehrte Stück im Jahr 1967 war „El turista 1.999.999“, von Los Stop. Es sprach über den Kummer des Touristen, der kurz davor stand, der 2.000.000ste Besucher zu werden. 1968 ging der Jubel an „El Puente“, in dem Los Mismos versicherten: „si construyeran un puente desde Valencia hasta Mallorca, será maravilloso viajar hasta Mallorca sin necesidad de tomar el barco o el avión, solo caminando, en bicicleta o autostop“. In dieser Ausgabe belegte ein Lied auf Katalanisch den zweiten Platz, das ausnahmsweise nicht von den Vorzügen Mallorcas sprach. Es war „M’és ben igual“, von Antoni Perera Fons aus Manacor.
1970 fand die sechste und letzte Ausgabe des Festival Internacional de Canción de Mallorca statt. Die Historikerin Margalida Pujals Mas erklärt die Gründe im Buch Oci als anys seixanta. Música, cançó i sales de festa (Edicions Cort, 2002): „Das Publikum erkannte bald, dass die Ergebnisse abgesprochen waren, dass die Lieder nicht die Mindestqualität für die Teilnahme an einem Festival hatten und dass dies letztlich mehr eine Medienschau als ein musikalisches Ereignis war. Es entwickelte sich eine Monotonie, die selbst die Organisatoren langweilte. Jahr für Jahr wiederholten sich dieselben Moderatoren, die Drehbücher der Galas waren fast identisch und die Meinung des Publikums wurde nicht respektiert, das die Entscheidung der Jury in einigen Fällen mit Buhrufen aufnahm“. 1975 wollte man den alten Wettbewerb unter neuem Namen, Musical Mallorca, wiederbeleben. Die Initiative, mit dem Epizentrum im Auditòrium von Palma, sollte dazu dienen, die Insel nach der internationalen Ölkrise von 1973 als Touristenziel wiederzubeleben. Finanziert von RTVE und ebenfalls moderiert von José Luis Uribarri, dauerte sie nur drei Ausgaben. An der letzten nahm die italienische Diva Raffaela Carrà mit ihrem mythischen Lied Hay que venir al sur.
‘Andenken-Disk’
Das Internationale Liederfestival von Mallorca prägte das Leben eines der Teilnehmer der ersten Ausgabe, des Musikers Miguel Aller aus León, der in der ersten Runde ausschied. Der Historiker Tomeu Canyelles spricht darüber in seiner Doktorarbeit, die er 2013 an der UIB mit dem Titel "Neue Musikstile und gesellschaftliche Veränderungen auf Mallorca: 1960-1975. „Aller lernte daraus zwei Lektionen: Die erste war das wichtige Geschäft, das rund um die verschiedenen Plattenlabels existierte, die die bei diesem Wettbewerb gespielten Lieder mit großer Verbreitung veröffentlichten und eine beträchtliche Gewinnspanne erzielten. Die zweite war der Mangel an Aufnahmestudios auf der Insel zu einer Zeit, als eine sehr wichtige Anzahl von Musikgruppen auftrat, die dazu bestimmt waren, die Nächte unzähliger Nachtclubs, Party-Locations, Diskotheken oder jegliche touristische Infrastruktur.
1965 eröffnete Aller, im Alter von 39 Jahren, in der Sant Jaume Straße in Palma die erste Plattenfirma der Balearen, Fonal. Das neue Label ermöglichte es den Inselgruppen, nicht auf die Halbinsel reisen zu müssen, um ihre Platten aufzunehmen. Aller verstand Musik als ein Geschäft, das zu 50 % auf Qualität und zu 50 % auf Kommerzialität basierte. Sein Starprodukt war die „Souvenir-Schallplatte“. Sie enthielt „toponymische Lieder“, die das Glück des mallorquinischen Sommers an einem bestimmten Ort hervorriefen und die Touristen im Hotel kauften. So entstanden Platten wie Can Picafort, Son Vida, Der Arenal, Cala Millor, Magalluf und Cala Mayor.
Die Musik auf Katalanisch war bei Fonal nur vereinzelt vorhanden. Spanische Themen von Paso Dobles, Fandangos und Flamenco sowie aktuelle Hits wie "Ein Sonnenstrahl, Zitronenbaum, Guantanamera, Prorrompomero, Als ich Kuba verließ, Ich lebe singend und La bamba. Ebenso gibt es Sammlungen in Form von LPs unter dem Titel Urlaub auf Mallorca und Urlaub in Spanien. „Die prächtigen Umschläge – so Canyelles – waren ein Haufen Klischees des goldenen Mallorcas: Hotels in erster Strandreihe, attraktive Schwimmerinnen im Bikini am Meer, Nachtbilder der Kathedrale...“. Fonal war ein überwältigender Erfolg. Er verkaufte Plattenauflagen von 50.000 Stück. 1973 wurde er zu Maller. Als Werkzeug der Tourismusförderung wurde die Musik heute vollständig von Instagram verdrängt.