Joana Jové: „Sich als Komponist zu exponieren, ist riskant“

PalmeSelva Nua ist eine Gruppe, die Ende 2020, kurz vor der Pandemie, in Lleida gegründet wurde. Adrià Garcia und Gerard Català suchten einen Sänger für eine Band und trafen Joana Jové. Schnell merkten sie, dass sie dieselben Inspirationen und Ideen hatten, und der Lockdown gab ihnen den Anstoß, ernsthaft an die Aufnahme eines selbstfinanzierten Albums zu denken. „Es war ein eher lockerer Start, aber sehr aufregend“, erinnert sich der Sänger der Gruppe. Am Samstag, den 16. August, treten sie im Garten des Llorenç Villalonga House Museum in Binissalem im Rahmen des Festivals „La Luna en Verso“ der Mallorca Literary Foundation auf. Der Musiker Pol Mitjans stieß nach Gerard Catalàs Ausstieg zum Projekt.

Welche Verbindung haben Sie zu Genres wie Folk oder Roots-Musik?

— Wir hatten noch nicht die Zeit, sie vollständig zu erforschen oder zu vertiefen, aber wir wissen, dass diese Welt eng mit unserer Arbeitsweise verbunden ist. Wir verwenden in unserem Projekt nicht explizit Roots-Musik, aber wir haben sie immer gerne gehört und aktuelle Werke verfolgt, die sie aufgreifen und neu interpretieren. Wir sind sehr an Leuten interessiert, die sie in die Gegenwart holen, sie wiederbeleben und mit einer zeitgenössischen Perspektive adaptieren. Wir haben eine natürliche Affinität zu diesem Geist und dieser Ästhetik.

Sein erstes Album, Momentan (2022) Sie haben, wie Sie gelegentlich gesagt haben, mehr Kilometer zurückgelegt als erwartet. Wie haben Sie das erlebt?

— Es war ein Projekt, das aus dem Nichts kam. Wir starteten es ohne allzu große Erwartungen und wurden an Orten gebucht, die wir uns für ein Debütalbum nie hätten vorstellen können. Wir hatten noch nie zuvor live gespielt; alles lief hinter verschlossenen Türen ab. Die Resonanz war sehr positiv, obwohl wir noch hart daran arbeiten. Aber wir sind sehr glücklich: Momentan hat uns viel weiter gebracht, als wir erwartet hatten.

Arbeiten Sie an einem zweiten Album?

— Wir legen gerade den letzten Schliff an den Vorbereitungen an, sodass es bald fertig sein wird. Es ist praktisch fertig, und jetzt konzentrieren wir uns voll und ganz auf die neue Live-Show: Proben, Treffen und die Vorbereitung eines anderen Bühnenerlebnisses als beim ersten Album. Vielleicht sogar mit einem neuen Mitglied auf der Bühne.

Wir teilen uns das nun schon seit mehreren Sommern. MomentanWie gehen Sie diese Saison an?

— Wir freuen uns darauf, einige Songs vom neuen Album in unsere Live-Shows zu integrieren, auch wenn sie noch nicht veröffentlicht sind. Es ist ein etwas experimenteller Schritt, da die Resonanz ungewiss ist: Wir gehen das Risiko ein, unveröffentlichte Songs zu spielen. Aber wir probieren sie gerne live aus. Unsere Live-Performance ist aufrichtig, sehr intim und sehr authentisch.

Sie sind Sänger und Komponist. Wie war es, das Projekt zu leiten?

— Es war eine ziemliche Herausforderung. Ich habe immer schon Songs geschrieben oder versucht, Songs zu schreiben, aber sie blieben in meinem engsten Freundeskreis. Jetzt, wo ich meine Texte schreibe und sie auf Plattformen veröffentlicht sehe, wo sie jeder jederzeit anhören kann, berührt mich das immer noch. Sich als Songwriter zu präsentieren, ist immer riskanter, aber wenn man sieht, dass die Leute sich damit identifizieren und die eigene Botschaft ankommt, ist das etwas ganz Besonderes.

Von wo aus schreiben Sie?

— Es kommt darauf an. Manchmal sind die Texte sehr nachdenklich, andere drücken Unbehagen aus. Ich schreibe oft aus einer nachdenklichen Perspektive, wie laut ausgesprochene Gedanken. Ich neige dazu, Dinge zu verschachteln, nicht ganz klar auszudrücken. Sie entspringen oft alltäglichen Erfahrungen, manchmal aber auch komplexeren Gefühlen. Aber es sind nie Lieder, die einen runterziehen: Ich mag es, dass sie trotz ihrer Schwächen nicht belastend wirken.

Welche musikalischen Referenzen inspirieren Sie? An wem orientieren Sie sich bei Selva Nua, wenn Sie etwas erschaffen?

— Wir blicken vor allem nach außen. Wir wurden von vielen Künstlern beeinflusst, zum Beispiel von Alice Phoebe Lou, Men I Trust, Faye Webster und Yellow Days. Das sind Projekte, die uns begleitet haben und inspirieren, auch wenn wir keine Tonkopie erstellen wollen.