Gemma Camps, ein Taktstock in einer Männerwelt

PalmaGemma Camps (Palma, 1994) wird sich am 24. und 25. April einen Traum erfüllen. Oder einen Kreis schließen. Oder beides gleichzeitig. Dann kehrt sie in das Teatre Principal de Palma zurück, wo sie sagt, sie habe sich in die Oper verliebt. Jetzt hat sie den Auftrag, eine zu dirigieren. „Ich erinnere mich perfekt an die erste, die ich dort gesehen habe, als ich 15 war und im Parkett saß. Es war La Bohème, und ich wusste sofort, dass ich mich diesem widmen wollte“, gesteht sie. Sechzehn Jahre später wird sie die musikalische Leitung von „La veu humana“ übernehmen, eine Produktion, die Teil der 40. Ausgabe der Opernsaison des Principal ist. Mit der szenischen Leitung von Roberto G. Alonso und Marga Cloquell als Sopranistin wird sie voraussichtlich eine der Premieren der Saison sein. Sicher wird sie das für Camps sein, die mit 31 Jahren zu einer der herausragenden Persönlichkeiten der musikalischen Leitung geworden ist, einem Bereich, in dem Frauen, und schon gar junge Frauen, immer noch eine Ausnahme darstellen. Laut der bisher umfassendsten Studie zu diesem Thema von der Fundació SGAE erreichten die weiblichen Dirigenten im Jahr 2019 nicht einmal 8 %.

„Sowohl als ich in Palma Komposition studierte, als auch als ich in Madrid Dirigieren studierte, war die überwiegende Mehrheit der Personen, mit denen ich zu tun hatte, männlich“, erinnert sich Camps. „Höchstens gab es eine weibliche Professorin. Im Fall des Konservatoriums denke ich an Carme Fernández, die bereits eine Pionierin war. Im Dirigierstudium in Madrid begann ein anderes Mädchen mit mir, aber sie hielt es nicht aus und brach nach dem ersten Studienjahr ab. Im professionellen Bereich habe ich festgestellt, dass sich die Situation auch nicht wesentlich geändert hat. In Chören und Laienensembles gibt es normalerweise mehr Frauen, denn es ist wie mit dem Kochen: Zu Hause kochen die Frauen, aber die Profis, die Köche, sind meist Männer. Die überwiegende Mehrheit der professionellen Dirigenten sind Männer, die etwa zehn Jahre älter sind als ich“, gesteht sie. Und trotzdem wusste sie von klein auf ganz klar, dass sie sich dem Dirigieren widmen wollte.

„Du wirst die Erste sein!“

“Vor 50 oder 60 Jahren gab es Frauen, die den Weg geebnet haben, aber es fehlen immer noch Vorbilder”, sagt sie und bezeichnet ihr Umfeld als entscheidenden Faktor für das Erreichen ihrer Ziele. “Ich stamme aus einer sehr kultivierten Familie, in der es immer Theater, Literatur und Musik gab, obwohl es in der Familie keinen professionellen Musiker gab. Die Musik hat mich schon in jungen Jahren gefesselt. Ich erinnere mich an keinen Moment in meinem Leben, in dem ich mich nicht damit beschäftigen wollte, obwohl ich nicht wusste wie, bis ich älter war”, teilt sie mit. “Ich bin Schlagzeugerin, habe Klavier und auch Gesang studiert, aber die Leitung ermöglicht es mir, die Musik aus einer anderen Perspektive zu manipulieren, mich durch alle Instrumente einzubringen. Jetzt erinnere ich mich perfekt daran, wie ich eines Tages zu meiner Mutter sagte, dass ich nicht wusste, ob ich mich damit beschäftigen könnte, weil wir nirgendwo weibliche Dirigenten sahen. Und sie antwortete mir, dass es egal sei, dass ich die Erste sein könnte. Ich hatte das Glück, diese Unterstützung zu haben, die nicht jeder hat. Und deshalb ist es so wichtig, dass die Mädchen uns dirigieren sehen, dass sie es normalisieren”.

Tatsächlich ist es ein weiterer Schritt auf dem Weg, den sie seit ihrer Kindheit gegangen ist, um diese Normalisierung zu erreichen, eine der Referentinnen für musikalische Leitung im staatlichen Panorama zu werden – mit 25 Jahren leitete sie das Orchester und die Chöre der Universidad Rey Juan Carlos in Madrid und ist seitdem die einzige Frau, die ein Universitätsorchester in der Gemeinschaft leitet. Sie war erst zehn Jahre alt, als sie zusammen mit Sònia Aguareles und Helena Dodd eine der ersten drei Mädchen wurde, die 2005 in die Escolania dels Blauets de Lluc aufgenommen wurden. Zwanzig Jahre später nimmt sie jedoch immer noch Unterschiede wahr, weil sie eine Frau ist, die sich der Leitung widmet.

„Das bedeutet nicht, dass es immer passiert, aber oft merkt man, dass die Musiker die Dinge anders aufnehmen, weil eine Frau es sagt. Oder dass sie eine frühere Dirigentin kritisieren und sich genau daran erinnern, weil sie eine Frau war. Das führt dazu, dass man sich als Frau, wenn man eine verantwortungsvolle Position erreicht, stärker beobachtet fühlt, was einen zwingt, eine wachsamen Haltung einzunehmen. Man ist aufmerksam, man ist vorsichtig, denn wir Frauen haben kein Recht auf Mittelmäßigkeit, wenn wir eine verantwortungsvolle Arbeit übernehmen. Wenn wir sie schlecht machen, liegt es daran, dass wir Frauen sind, und wir alle haben das Recht, Fehler zu machen, oder? Männer haben auch schlechte Tage“. Diese Unterschiede, so präzisiert Camps, betreffen auch rein ästhetische Fragen, die anekdotisch erscheinen mögen und es nicht sind. „Stell dir vor, ich leite Orchester und Chöre, die Teil meines Alltags sind, die wir oft mit den Musikern sehen. Nun, wenn ich die Bühne betrete, um ein Konzert zu dirigieren, sagt mir immer jemand, dass ich hübsch bin. Das ist nichts Schlimmes, sehr gut, aber würden sie das zu einem Mann sagen? Es ist dieses ständige Gefühl, dass alles, was man tut, kommentiert und kritisiert werden kann, und dass man immer verteidigen muss, dass man nicht als Frau dorthin gekommen ist, wo man ist, oder um eine Akte zu erfüllen. Dass man es sich vielleicht verdient hat und das war's.“

Mehr Frauen, die Musik studieren

Wer die Schwierigkeiten von Frauen beim Zugang zu bestimmten Bereichen der professionellen Musik ebenfalls bestätigt, ist Cristina Martínez, derzeitige Managerin des Balearen-Symphonieorchesters. „Viele Jahre lang war die Welt der professionellen Musik eine Männerwelt“, sagt sie, „aber meiner Meinung nach beginnt sich das langsam zu ändern. Und mir selbst geht es jetzt als Managerin so, dass ich merke, dass ich manchmal mehr Arbeit leisten muss, dass ich etwas beweisen muss, was sie nicht beweisen müssen. Und bis ich diese Position innehatte, war ich mir dessen nicht wirklich bewusst.“ Nicht nur in Führungspositionen wie der Leitung und dem Management, sondern auch unter den Interpreten bestimmter Instrumente gibt es auch heute noch mehr männliche Präsenz. Dennoch erkennt die Managerin der Symphonie an, dass bei der Auswahl der Interpreten stets nur die musikalische Qualität als Maßstab galt. „Wenn wir über Gleichstellungspläne sprechen, sage ich immer, dass es an einem Ort wie der Symphonie komplizierte Dinge gibt. Denn bei den Auswahlverfahren sehen wir nicht, ob es Männer oder Frauen sind, wir hören nur, wie das Instrument klingt und bewerten sie danach. Bei den letzten, die wir durchgeführt haben, haben eine Frau und zwei Männer eine Stelle bekommen. Und je mehr Frauen Musik studieren, desto mehr werden diese Positionen erreichen. Jetzt gibt es mehr Frauen am Konservatorium und in Orchestern und überall. Man merkt, dass sich die Dinge zu ändern beginnen.“