Ramon Llull und die sufische Mystik vereinen sich, um die Trauer einer sich verschlechternden Landschaft zu erzählen
Die französisch-ägyptische Künstlerin Chirine El Ansary gewinnt das Llull Laboratorium-Stipendium mit einer Performance, die von der Heiligkeit der Berge inspiriert ist
PalmaZu sehen, wie sich die Umgebung, die wir als unsere eigene empfinden, verschlechtert, ohne dass wir uns davon entfernt haben, kann eine besondere Form der Sehnsucht hervorrufen: die Trauer um ein Zuhause, das wir noch bewohnen, aber das wir nicht mehr wiedererkennen. Dies ist das, was als Solastalgie bekannt ist, und es ist der Ausgangspunkt des Werks, mit dem die französisch-ägyptische Künstlerin Chirine El Ansary den zweiten internationalen Preis für Kreation und künstlerische Residenz des Laboratori Llull gewonnen hat.
Der Vorschlag mit dem Titel Mundus Vocalis wird eine zweisprachige Performance auf Arabisch und Englisch sein, die sufische Mystik mit dem Leben und Werk von Ramon Llull verbinden wird. Die Künstlerin wird die heiligen Geographien der Berge durch die Schriften von Heiligen und Mystikern, hauptsächlich aus den mittelalterlichen arabisch-muslimischen Traditionen, durchqueren und das Llibre d’Amic e Amat und den Puig de Randa, Llulls spirituellen Rückzugsort, einbeziehen.
Das Werk wirft eine Frage auf, die das gesamte Projekt durchzieht: Wie kann das mystische Lob der Loslösung mit der tiefen Verwurzelung an Orten in Einklang gebracht werden? El Ansary sucht die Antwort in der Heiligkeit der Berge, sowohl der realen – Muqattam in Kairo, Montjuïc in Barcelona und Randa auf Mallorca – als auch der „verborgenen Berge“, die durch spirituelle Opfergaben entstehen.
Diese Räume erscheinen in dem Vorschlag als Symbole der Widerstandsfähigkeit und des Gedächtnisses, aber auch als Treffpunkte zwischen der Erde, dem Universum und dem Göttlichen. Die Performance wird sufische Poesie, mittelalterliche Philosophie und aktuelle Reflexionen über Umweltzerstörung, Vertreibung und den Bruch von Bindungen mit Orten, die wir als heilig oder emotional bedeutsam erachten, miteinander verbinden.
„Der Kern des Projekts ist das existenzielle Unbehagen, das durch Vertreibung, Umweltzerstörung und den Bruch von Bindungen mit Orten verursacht wird, die wir als heilig oder emotional bedeutsam erachten“, erklärte die Künstlerin.
Von der sufischen Poesie zu Ramon Llull
Der Gewinner-Vorschlag ist der zweite Teil eines größeren Projekts, in dem El Ansary bereits begonnen hatte, Texte der sufistischen Tradition zu erforschen. In einer ersten Phase untersuchte und sammelte sie als Stipendiatin des Javier & Marta Villavecchia-Stipendiums Schriften aus der Haas-Sammlung der Universitätsbibliothek Pompeu Fabra und bereitete die ersten Entwürfe für die Performance vor.
Das Llull-Laboratorium-Stipendium ermöglicht es ihr, diese Forschung zu vertiefen und das Erbe von Ramon Llull einzubeziehen. Ziel ist es, den kulturellen und spirituellen Austausch des Mittelalters hervorzuheben und zu beobachten, wie er in der heutigen Welt widerhallt.
Die erste Inszenierung wird als Duett mit einer Darstellerin und einem Musiker gestaltet. Später plant El Ansary, das Werk zu einer mehrsprachigen Produktion mit bis zu neun Darstellern auszubauen.
Chirine El Ansary, geboren in Kairo und wohnhaft zwischen Ägypten und Frankreich, ist Erzählerin und Interpretin. Sie studierte Theater und Schauspiel in Kairo, Paris und London und war aktiv in der unabhängigen Theaterszene der ägyptischen Hauptstadt tätig, bevor sie sich dem Bühnenerzählen widmete. Ihre Arbeit kombiniert Bewegung und Sprache, um Bilder zu schaffen und Emotionen hervorzurufen.
Die Jury hob die Originalität und Zeitgemäßheit des Projekts, die interkulturelle und zweisprachige Dimension der Performance sowie die Machbarkeit des Arbeitsplans hervor. Sie würdigte auch eine künstlerische Laufbahn, die, wie sie anmerkte, szenische Exzellenz mit akademischer Strenge verbindet.
Die Kommission bestand aus dem Philosophieprofessor und Direktor des Llull-Labors, Amador Vega; der Kunsthistorikerin Maria Hevia; und dem Psychoanalytiker und Schriftsteller Miquel Bassols. Die Jury hob besonders den Dialog hervor, den El Ansary zwischen sufistischer Mystik, Ramon Llull und ihrer Erfahrung in Randa herstellt.
Solastalgie, ein Begriff des Philosophen Glenn Albrecht, beschreibt genau die ungetröstete Sehnsucht, die eine Person empfindet, wenn sie weiterhin in ihrem Zuhause lebt, aber sieht, wie sich die Umgebung um sie herum verschlechtert.
Dreizehn Projekte aus vier Ländern
Insgesamt dreizehn Vorschläge wurden für den Aufruf 2026 eingereicht, von Künstlern aus Spanien, Frankreich, den Vereinigten Staaten und Finnland. Es handelte sich allesamt um individuelle und originelle Werke, die mit einem bestimmten Aspekt des Denkens von Ramon Llull verbunden waren.
Das Stipendium ist mit 6.000 Euro dotiert, die von der Fundació Baltasar Coll bereitgestellt werden, und beinhaltet die Möglichkeit für den Künstler, eine Residenz im Estudi General Lul·lià zu absolvieren, um den Vorschlag zu erforschen und zu materialisieren. Die öffentliche Präsentation des Werkes ist für den 27. November geplant, passend zum Fest des Seligen Ramon Llull.
Das Laboratori Llull ist ein Raum für Experimente, Lehre, Debatte und Verbreitung, der vom Estudi General Lul·lià geschaffen wurde. Die Stipendien suchen Projekte, die das lul·lianische Werk und Denken der zeitgenössischen Kunst näherbringen. Das Programm wird von der Fundació Baltasar Coll und dem Consell de Mallorca finanziell unterstützt.
In der ersten Ausgabe gewann der Multiinstrumentalist und Komponist Christos Barbas aus Griechenland mit Lux in Tenebris, einer zeitgenössischen Messe für einen Chor von Stimmen und Ney – einer im Nahen Osten heimischen Rohrflöte –, inspiriert von Fragmenten des Llibre d’Amic e Amat.