Das verstörende Theater von Víctor Català beim Festival La Luna en Verso

Palme„Als Erstes sollten Sie wissen, dass Víctor Català – Pseudonym von Caterina Albert – Dramatiker werden wollte.“ Das sagt Albert Arribas, der Regisseur des Stücks. Verbagalia, ein Stück, das zwei der repräsentativsten Monologe des katalanischen Theaters in einen Dialog bringt: Die Tante Und VerbagaliaDie Inszenierung ist diesen Samstag, den 23. August, im Innenhof des Hauses Llorenç Villalonga in Binissalem im Rahmen des Festivals La Luna en Verso der Mallorca Literary Foundation zu sehen. Dies ist eine Gelegenheit, die Stücke zu entdecken, die Català schrieb, bevor er Erzähler, Kurzgeschichtenautor und Romanautor wurde, bekannt für Titel wie Einsamkeit Und Ländliche Dramen. Tatsächlich wurden die Stücke von Caterina Albert, erklärt der Regisseur, „nie aufgeführt“, obwohl sie „von höchster Qualität“ waren. Der Grund? „Sie haben ihn nicht verstanden“, betont Arribas.

Tatsächlich erklärt der Regisseur, dass die Stücke von Víctor Català überraschend modern sind: „Es ist nicht überraschend, dass sie damals nicht verstanden wurden. Sein Schauspiel- und Theatermodell steht Samuel Beckett und Thomas Bernhard und Autoren der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts viel näher als anderen aus seinem eigenen Land.“ Tatsächlich löste das Stück einen Skandal aus. Der Kindsmord, ein Monolog, mit dem Caterina Albert 1898 die Blumenspiele in Olot gewann. „Als die Jury sah, dass hinter diesem verstörenden Werk eine Frau steckte, waren sie schockiert. Das war der Auslöser, der Caterina Albert dazu brachte, unter dem Pseudonym Víctor Català zu schreiben“, sagt sie.

„Verstörend“ ist das Adjektiv, mit dem der Regisseur von Verbagalia Sie spricht über Catalàs Stücke. Sie erklärt: „Sie öffnen einen Abgrund über die Entscheidung, was man mit seinem Leben anfangen soll, wenn man erkennt, dass man nicht gut lebt, dass man ethisch versagt.“ Sie ist eine Dramatikerin, die „sehr existenzielle Fragen“ stellt, mit Figuren „an den Grenzen ihrer Umstände“.

Die große Herausforderung bei der Regie und Aufführung von Víctor Catalàs Stücken, so Arribas, liege darin, die Dimension des Bewusstseinsraums zu finden, den das Schauspiel erfordere: „Es ist kein naturalistisches oder Situationstheater, es ist ein Theater des Bewusstseins, näher an Lluïsa Cunillé als an Rusiñol und Guimerà. Und gleichzeitig sprechen sie mit ihren Geistern.“

Paula Blanco und Oriol Genís sind die Darsteller, die die Figuren von Caterina Albert zum Leben erwecken, einer erstklassigen Dramatikerin mit fesselnden, herzzerreißenden und verstörenden Stücken. Ein Theater, das jedem „mit guten Sprachkenntnissen“ gefallen wird, ein Theater des Volkstheaters, das mit der Farce in Dialog tritt. Es ist sehr tragisch und sehr komisch. Es ist Theater für die breite Öffentlichkeit, aber sehr klein: Monologe, kurze Stücke, ohne großes Tamtam oder Bühnenkunst. Víctor Català lobt die kleine Form im Theater, diese theatralischen Räume, die keine zwei Stunden dauern, sondern nur einen kurzen, lebhaften Moment.“

Darüber hinaus glaubt Arribas, dass Víctor Catalàs Theater beunruhigend sei: „Es versetzt das Publikum in jede Aufführung hinein.“ Eines unserer Hauptprobleme als Gesellschaft im Hinblick auf die uns umgebende unmittelbare Realität besteht darin, dass wir dazu neigen, uns abzukoppeln, weil wir von Prioritäten mitgerissen werden, die keine Prioritäten sind. Und ein Umzug hat mit der Wiederherstellung der Verbindung zu tun.“ Verbagalia Dies wird eine gute Gelegenheit dafür sein.