Das exotische Tier, das das mallorquinische Theater revolutionierte

PalmeEs war die erste Hälfte der 1980er Jahre. Sie waren jung, sehr jung, und alles schien möglich. Nun ja, alles … außer vom Theater auf Mallorca leben zu können. Aber auch das gelang ihnen. Das Iguana Teatre, eine der prägendsten Gruppen der mallorquinischen Theaterszene, feierte im November 1985 mit einer Party im Atelier des Malers Horacio Sapere in Palma Premiere. Vierzig Jahre sind seitdem vergangen.

Alles begann nur ein Jahr zuvor, 1984, mit dem Zentrum für Theaterexperimente (CET) in der Theaterwerkstatt der Universität der Balearen unter der Leitung von Pere Noguera. Ein Foyer der Fakultät wurde in eine Bühne verwandelt, auf der eine Gruppe skurriler Gestalten, inspiriert von der Welt Samuel Becketts, frei umherstreifte. Das war ErwartungDie nächste Sendung, Obligatorisches Theater -nach Obligatorisches Kabarett—, basierend auf Texten von Karl Valentin, erhielt Zugang zum damaligen „Vorfestival des Theaters“ in Palma: ein Ort für Inselgruppen, als Ergänzung zum internationalen Festival mit Größen der Weltbühne. Das Fragment, in dem der noch sehr junge Juan Carlos Bellviure – wie der Titel bereits andeutete – für eine Theaterbesuchspflicht plädierte, sorgte für Furore; seine Darstellung erinnerte stark an den damaligen spanischen Vizepräsidenten Alfonso Guerra.

Wie sich Carles Molinet, einer der Gründer von Iguana, erinnert, beschloss damals eine kleine Gruppe der etwa fünfzehn Mitglieder des CET (Centro de Teatro de Palma), den nächsten Schritt zu wagen: die Gründung eines kleineren Teams mit einer festen Struktur. Sie brauchten einen Namen, einen Text für die Inszenierung und einen Transporter für die Aufführungen, für die sie engagiert wurden.

Sie mischten viele mögliche Namen, bis die engere Auswahl sozusagen auf drei reduziert war: Okapi, was an ein seltenes, bedrohtes Tier erinnerte; La Podrida (Die Verdorbene), da „La…“ damals in den darstellenden Künsten häufig verwendet wurde und als anstößig galt; und schließlich La Iguana (Der Leguan), später Iguana Teatro (Leguan-Theater). Natürlich hatten sie Tennessee Williams’ Klassiker im Sinn. Die Nacht des LeguansHier ging es aber mehr um das Tier selbst, etwas Abstoßendes, wenn man so will, und Stacheliges: nicht gerade einladend. Es war ein gutes Symbol, denn, wie Molinet erklärt, „wir wollten kein Wohlfühltheater für ein unbeschwertes Publikum machen“.

Vom Nachtclub zur „Nacht des Feuers“

Die Gründungsgruppe bestand aus den Schauspielern Joan Carles Bellviure, Rafel Vives, Bárbara Quetglas, Antoni Picó, Carles Molinet und Bárbara Serra; Techniker Gabriel González del Valle; Bühnen- und Kostümbildner Jaume Llabrés; und Regisseur Pere Fullana. Eine angemessene Präsentation war erforderlich, und der Künstler Horacio Sapere – der das erste Plakat der Gruppe entworfen hatte – stellte sein Atelier im Monti-sion-Viertel im historischen Zentrum von Palma zur Verfügung. So wurde La Iguana im November 1985, also vor vierzig Jahren, geboren.

Das für ihre Uraufführung ausgewählte Stück war Bösartiger PolypVon Jordi Begueria. Ein Stück, das in einem Feldlazarett während des Ersten Weltkriegs spielt und irgendwo zwischen Absurdität, Science-Fiction und Antikriegsstimmung angesiedelt ist. Die einen waren blond, die anderen dunkelhaarig. Doch der dunkelhaarige Arzt – Molinet – trug eine weiße Strähne im Haar, ein Zeichen seiner Ambivalenz. Die Premiere war für 1985 im Teatro Principal in Palma geplant, fand aber erst im April 1986 statt.

Damals war es auf Mallorca ein unerfüllbarer Traum, vom Theater leben zu können. Ebenso wie die Idee eines professionellen Orchesters – doch dieses wurde kurz darauf, 1988, gegründet. Nur Xesc Forteza durfte es dirigieren, nicht einmal die Mitglieder seiner Kompanie. Das Kulturministerium, das damals, als die autonomen Gemeinschaften noch in den Kinderschuhen steckten, die öffentlichen Gelder kontrollierte, verlangte jedoch, dass die geförderten Unternehmen rechtlich eingetragen sein mussten. Iguana erfüllte diese Anforderung mit einem Genossenschaftsmodell unter seinen Mitgliedern.

Etwa zur gleichen Zeit erhielt Iguana einen Auftrag, der ihnen nicht nur Geld einbrachte, sondern ihnen auch ermöglichte, sich in einem weiteren Bereich der darstellenden Künste weiterzuentwickeln: die Kreation einer Showreihe für einen Open-Air-Nachtclub an der Levanteküste Mallorcas. Mit dieser Erfahrung und inspiriert von der festlichen Tradition der mallorquinischen Teufelchen, wurde Iguana 1988 gegründet. Nacht des FeuersEine interaktive Show und wahrscheinlich die besucherstärkste in der Geschichte des Ensembles, angesichts der riesigen Zuschauermengen bei jeder der 132 Aufführungen – bis 2003 – nicht nur auf den Balearen, sondern auch in Galicien, La Rioja und Portugal.

La Iguana bewies bald seine Vielseitigkeit, indem es Shows unterschiedlichster Stilrichtungen präsentierte. Auf der einen Seite die Klassiker: angefangen mit einer exzellenten Zwangsheirat von Molière im Jahr 1987 und in Fortsetzung mit weiteren Texten von Labiche, Dostojewski, Büchner, Musset und Wilde, unter anderem. Darüber hinaus die Wiederentdeckung des mallorquinischen Gedächtnisses, ob dies RondayasAuf der einen Seite gibt es die Horsd’œuvres oder die traditionellen Cafés. Und auf der anderen Seite neue Kreationen, wie zum Beispiel … Myotragus (1989), inspiriert von der Vorgeschichte der Insel und uraufgeführt auf dem Domplatz von Oviedo, oder Die Hälfte von nichts (1994), was die damalige Besorgnis über den Konflikt auf dem Balkan widerspiegelte.

Der entscheidende Aufenthalt an der Lecoq-Schule

Die Gruppe durchlief einen Wandel. Bárbara Quetglas und Rafel Vives verließen das Ensemble, nachdem sie von La Fura dels Baus abgeworben worden waren. Die Schauspielerin Aina Salom, die seither zu einer Schlüsselfigur bei Iguana geworden ist, und der Techniker Antoni Gómez stießen hinzu. 1992 wurde Bühnenbildner Jordi Banal Teil des Kollektivs. Zu diesem Zeitpunkt und nach vier Jahrzehnten hat das „Who is Who“ der mallorquinischen Szene seine Bühnen beehrt: unter vielen Namen die schmerzlich vermisste Maruja Alfaro, Catalina Alorda, Mitbegründerin von Diabéticas Aceleradas Joan Bauçà, Aina Cortés, Antoni Gomila, Nies Jaume, Rafe Xim Vidal... Und in anderen Bereichen der Schriftsteller Gabriel Galmés, der Philologe Josep A. Unter anderem Grimalt und Carme Planells, die bildenden Künstler Ferran Aguiló, Susy Gómez und Tatúm sowie die Musiker Antoni Caimari und Víctor Uris.

Ein Wendepunkt in Iguanas Karriere, wie Molinet bestätigt, war seine Zeit in Paris, wo er an Jacques Lecoqs Schule studierte: Aina Salom, Juan Carlos Bellviure, Pere Fullana und er selbst gehörten zu den Teilnehmern. Nach dieser Erfahrung konnten sie „ihren eigenen Ausdruck, ihre eigene Art des Geschichtenerzählens“ entwickeln, die sie seither prägt. Eine ihrer denkwürdigsten Shows war maßgeblich ein Produkt dieses Lernprozesses. Twist & Tschechkow (1995), basierend auf Erzählungen des russischen Schriftstellers.

1996 wagte das Iguana Teatre – ein großes Unterfangen – seine erste Shakespeare-Inszenierung: Maß für MaßIm Jahr 2002 war dann die Reihe an der MacbethUnd hier lieferte die „schottische Tragödie“ einen weiteren Beweis für das Pech, das sie seit Jahrhunderten verfolgt. Zehn Tage vor der geplanten Premiere erkrankte einer der Schauspieler, Miquel Ruiz, an 40 Grad Fieber. Noch kurz vor dem Debüt traf es dann Molinet selbst. Die gesamte erste Spielwoche musste abgesagt werden. Später wurde das Stück jedoch ein durchschlagender Erfolg: Beim Festival von Alcántara (Extremadura) wurde es von 1800 Zuschauern gefeiert.

Carles Molinet räumt ein, dass Nacht des Feuers Es ist eines der Vorzeigeprodukte des Unternehmens, das die maximale Lebenserwartung des Namensgebers bereits verdoppelt hat. Aber es sticht auch hervor Quellen, die erste Koproduktion des legendären Teatre Lliure aus Barcelona mit einem Ensemble von den Inseln; Der Tod von Wassili Karkow, ein weiterer Beweis für die Vorliebe des Unternehmens für russische Literatur; oder natürlich Twist & Tschechowmit einer für die damalige Zeit auf Mallorca ungewöhnlichen Sprache. Dies sind nur einige der fünfzig Stücke – kaum zu glauben, dass es so lange dauern wird –, die dieses Ensemble in seiner vierzigjährigen Geschichte geschaffen hat und nun feiert.

Informationen zusammengestellt aus den Büchern, die das Iguana Teatre anlässlich seines zwanzigsten, fünfundzwanzigsten und fünfunddreißigsten Jubiläums veröffentlichte, sowie aus Texten von Javier Matesanz, Antoni Nadal und Sònia Capella Soler.