Die Wege der Tragödie

Die Russen – in diesem Fall drei – kommen aus Málaga und werden von José María Moreno im Rahmen eines Austauschprogramms mit zwei Orchestern ähnlicher Struktur dirigiert. Das heißt, am vergangenen Donnerstag war das Philharmonische Orchester Málaga, dessen Chefdirigent Moreno ist, der Star des sechsten Konzerts der Saison im Auditorium an der Strandpromenade; im kommenden April werden Pablo Mielgo und das Symphonieorchester den Gastauftritt übernehmen. Fünfte Symphonie Und Eröffnung Nr. 3 von Leonora von Beethoven. Was das besagte Konzert betrifft, das die Sitzreihen und einen Großteil des Amphitheaters des Auditoriums füllte, so begann es mit dem Pianisten Alexei Volodin, der das Klavierkonzert Nr. 3 d-Moll, Op. 30Sergei Rahmaninows „Der letzte Zirkus“ ist zweifellos eines der emblematischsten Werke seines Schaffens und wurde zu einer Ikone für die kühnsten Virtuosen, die sich an die Aufführung wagen. Das Stück reiste unaufgeführt auf dem Schiff, das den Komponisten in die Vereinigten Staaten brachte, jenes Land, in dem er Jahre später, auf der Flucht vor der Revolution, Zuflucht suchte. Als selbst brillanter Pianist brachte er das Werk in New York zur Uraufführung, allerdings mit einer einfacheren und kürzeren Kadenz als Volodin. Am Ende des ersten Satzes spielte er die gewaltige Version, die in der Partitur wie folgt gekennzeichnet ist: …"Ich meine", was alle erfordertEine Sammlung von Eigenschaften, die nur den Privilegierten zugänglich sind. Der entscheidende Moment einer Bewegung. Allegro mi no tantoHier wird alles Folgende bereits angedeutet. Ein Höhepunkt für den Pianisten und eine Demonstration subtiler Nuancen durch verschiedene Instrumente – Horn, Klarinette, Flöte und Oboe, die hier als Solisten auftreten. Rahmaninow, der von den Anhängern seiner Zeitgenossen – Bartók, Strawinsky und Co. – oft als prähistorisch bezeichnet wurde, wurde durch Sätze wie den zweiten herausgefordert, in dem alle Farben vergangener Epochen erstrahlen. Die Herausforderung des dritten Satzes, der mit einer Vielzahl äußerst schwieriger Instrumente im harmonischen Zusammenspiel mit dem Orchester ein stimmiges und vollkommenes Gesamtbild ergibt und mit einem fulminanten Klavierfinale gekrönt wird, riss das Publikum zu Standing Ovations hin.

Rachmaninow war ein Schüler von Anton Arensky, der wiederum ein Schüler von Rimski-Korsakow und Sergei Tanejew war, einem Schüler von Pjotr ​​Iljitsch Tschaikowski, dem nächsten Protagonisten eines weiteren, ebenso emblematischen wie berühmten Werkes, das für viele, wenngleich umstritten, die beste Schöpfung des Komponisten ist: Sinfonie Nr. 6 „Pathétique“, h-Moll, Op. 74. Ein wahrhaft ergreifendes Werk, das mit einem außergewöhnlichen Fagottsolo beginnt, welches die Botschaft gewissermaßen unterstreicht – eine Reise durch Tschaikowskys Leben, die eine ganze Bandbreite an Interpretationen zulässt und zugleich anregt: von Besinnung bis Melancholie, von Leidenschaft bis Freude. Das Finale, das erst unter der energiegeladenen Leitung von Moreno und seinem Orchester zu einem jener Konzerte wurde, die niemanden unberührt ließen, ist ein wahrhaft bewegendes Erlebnis. Ein großes Lob gebührt allen.