Der fliegende Holländer, von Richard Wagner, im Principal Theater. Unmöglich!, dachten viele von uns. Mein FehlerZweifellos schwierig, aber gute Arbeit und kluge Entscheidungen haben sich durchgesetzt. Das ist kein Spoiler. Es war ein Erfolg mit ausverkauftem Haus, und ohne Irrtum – fehlerfrei – wie der Komponist sagen würde, und wenn er es nicht aussprach, so dachte er es doch sicherlich. Alles funktionierte perfekt. Nichts enttäuschte, und vielleicht war diese bemerkenswerte Ausgewogenheit die beste und wichtigste der vielen Vorzüge der Show. Der Kreis war aus offensichtlichen Gründen kleiner als üblich, aber er war zweifellos perfekt. Eine Tatsache, die bereits in den ersten Absprachen deutlich wurde.Öffnung, Mit dem imposanten Blech, das die stürmische Tragödie ankündigte, hatte das Symphonieorchester der Balearen unter der Leitung von Guillermo Garcia-Calvo, für den Wagner weit weniger Geheimnisse birgt als für die meisten Dirigenten, die Essenz von Bayreuth so vollkommen erfasst und damit die erste Anforderung an die Orchestergröße erfüllt: Der Klang war kraftvoll und raumfüllend, reich an Texturen und makellos klar.

Während ihrer Zeit als Leiterin der Generaldirektion für kulturelle Rechte, einer dem Kulturministerium unterstellten Behörde, hat Jazmín Beirak maßgeblich zur Verabschiedung eines Kulturrechteplans beigetragen, dessen Umsetzung in verschiedenen Bereichen und Initiativen bereits begonnen hat. Sie wird diesen am Mittwoch, den 18., in Palma im Rahmen einer Veranstaltung in der Bar Flexas ab 13:00 Uhr vorstellen. Im Anschluss, um 18:30 Uhr, wird sie in der Buchhandlung La Colectiva über ihr Buch sprechen. Unregierbare Kultur (Ariel) –MÁS por Palma hat beide Veranstaltungen organisiert.

Die Regierung hat die Goldmedaille der Balearen 2026 verliehen. an den mallorquinischen Singer-Songwriter Jaume AngladaDies gab der Erste Vizepräsident und Wirtschafts- und Finanzminister Antoni Costa bekannt. Er erklärte, dass der Künstler die Auszeichnung am 28. Februar in der Lonja de Palma entgegennehmen wird. Der 1972 in Palma geborene Anglada blickt auf eine lange und erfolgreiche Künstlerkarriere zurück. Zu seinen bekanntesten Projekten zählt das Künstlerduo mit der Schauspielerin Carolina Cerezuela. Im vergangenen August erlitt er einen schweren Unfall: Er wurde bei einem Motorradunfall von einem Auto erfasst und lag mehrere Tage im Koma. Er erholte sich allmählich. Die Regionalregierung ist überzeugt, dass er die Auszeichnung aufgrund seiner künstlerischen Laufbahn verdient hat, in der er „Tradition und Innovation“ vereint und die musikalischen Wurzeln der Insel mit zeitgenössischen Einflüssen verknüpft hat. Costa betonte zudem sein Engagement für die kulturelle Verbreitung in der Region und darüber hinaus.

Die Kultur der Balearen im letzten Jahrhundert thematisierte häufig den Wandel des Territoriums. Dies geschah oft bewusst, wie im Fall zahlreicher Autoren und Musiker, von Guillem Frontera bis Joana Gomila, darunter auch einige der Künstler des Taller Llunàtic. Für andere hingegen erfordert die Auseinandersetzung mit den Veränderungen der Insellandschaft das Eingreifen aufmerksamer und engagierter Beobachter, so wie im Fall der Forscherinnen und Professorinnen Magdalena Brotons und Maria Sebastián von der Universität der Balearen. Seit 2020 widmen sie sich der Erforschung der mallorquinischen Drehorte des 20. Jahrhunderts – ein Projekt, das in der Veröffentlichung des digitalen Buches gipfelte. Mallorca gefilmt, die Transformation des Territoriums durch das Kino (Leonario Muntaner, Herausgeber).

MajorDocs, das wichtigste Dokumentarfilmfestival Mallorcas, präsentierte am Montag das vollständige Programm seiner siebten Ausgabe. Das Festival findet vom 25. bis 29. November in Palma statt und widmet sich dem Thema Klang. Ehrengast des Festivals ist der renommierte britische Filmemacher Ben Rivers. Festivaldirektor Miguel Eek betonte, dass diese Ausgabe die Zuschauer einlädt, inmitten des Lärms der modernen Welt innezuhalten und zuzuhören. Laut Pressemitteilung erforscht MajorDocs, wie Klang das erzählen kann, was Bilder nicht zeigen, und dem Unsichtbaren Form verleiht. Rivers, eine Schlüsselfigur des europäischen Avantgarde-Kinos, eröffnet das Festival mit der Vorführung seines Films. Der Himmel erbebt, die Welt fürchtet sich, und die beiden Augen sind keine Brüder. und wird geben Meisterklasse über seinen kreativen Prozess. Der Sounddesigner Philippe Ciompi wird ebenfalls teilnehmen und im Rahmen der Eröffnungszeremonie eine Masterclass und eine Soundperformance anbieten.

Die Stadt Palma in ein „Interpretationszentrum für sich selbst“ zu verwandeln. Dies ist laut Fernando Gómez de la Cuesta, Generalkoordinator für Kultur und Tourismus des Rathauses von Palma, das ultimative Ziel eines Projekts, das nicht nur bestehende Einrichtungen wie das Es Baluard Museum, Can Balaguer und das Schloss Bellver einbezieht, sondern auch die Eingliederung von mindestens drei neuen plant: Dabei handelt es sich um verschiedene Interpretationszentren. Die Informationen, die Cort auf Anfrage von ARA Baleares über alle preisgeben wollte, waren spärlich und ungenau.

Die listige Guineueta, Von Leoš Janáček könnte man meinen, es sei eine unbedeutende Oper zur Eröffnung einer Saison, nämlich der des Gran Teatre del Liceu. Auf Tschechisch, weniger als zwei Stunden lang und ohne die weniger bekannten Stimmen, die zudem die meisten Titel säumen. Doch wer so dachte, irrt sich gewaltig, und zwar aus mehreren Gründen. Zunächst einmal ist es Leoš Janáčeks Musik, eine Collage aus reizvollen und höchst unterschiedlichen Faktoren und Umständen, die jeden Moment dem Bühnengeschehen vollkommen angemessen erscheinen lassen. Und auch wenn es nichts Neues ist: Unter Josep Pons' Dirigent erstrahlten alle Farben einer Partitur voller tausender Nuancen und Details von komplexer und doch erlesener Einfachheit. Nur eine kleine Szene jedoch, irgendwann im Monolog des Wildhüters, des männlichen Protagonisten, wurde vom Orchester in den Schatten gestellt – jenes Fragment, das der Komponist für den Tag seiner Beerdigung auswählte und das der Bariton Peter Mattei vortrug. Die chromatische Explosion war jedoch ein unerreichbares musikalisches Kaleidoskop, das dieser großartigen kleinen Oper ihren rechtmäßigen Platz einräumte.

Im Jahr 1974, und plötzlich und unerwartet, Climent Picornell, Guillermo Frontera und Aldo Spanhi taten sich zusammen, um die Bar Es Pou Bo in Genua zu gründen, ein Lokal, das nur zwei Jahre lang geöffnet war, sich aber zu einem Treffpunkt der kulturellen, progressiven und anti-francoistischen Welt Mallorcas entwickelte. Seine Eröffnung war ebenso überraschend und unerwartet wie seine Schließung; von einem Tag auf den anderen beschlossen die Partner, das Projekt aufzugeben, und Es Pou Bo, ein Zufluchtsort für Aktivisten, marginalisierte Künstler, Verletzte und Progressive, verschwand.