Die Bergrad-Fotografiepreise 2026 haben bereits Gewinner. Bei einer Veranstaltung im Misericòrdia wurden die Namen der ausgezeichneten Autoren und Autorinnen der von der Balearen-Föderation für Bergsteigen und Klettern und der Palma Mountain Film Show geförderten Ausschreibung bekannt gegeben, mit Unterstützung von Colonya Caixa Pollença.

Die Bergrad-Fotografiepreise 2026 haben bereits Gewinner. Bei einer Veranstaltung im Misericòrdia wurden die Namen der ausgezeichneten Autoren und Autorinnen der von der Balearen-Föderation für Bergsteigen und Klettern und der Palma Mountain Film Show geförderten Ausschreibung bekannt gegeben, mit Unterstützung von Colonya Caixa Pollença.

Es gibt Blicke, die die Welt nicht nur dokumentieren, sondern sie erschüttern. Das finden wir im Centre Internacional de Fotografia Toni Catany in Llucmajor, das am Freitag, dem 27. März, zwei Ausstellungen eröffnete, die voll und ganz in dieser Tradition stehen: La revolución insolente de los cuerpos von Pilar Aymerich – kuratiert von Laura Terré – und Palco de honor von Paula Artés. Zwei Vorschläge, die Teil des Zyklus Fotógrafas comprometidas sind und die, aus unterschiedlichen Zeiten, Kontexten und Sprachen, den Willen teilen, das sichtbar zu machen, was oft außerhalb des Blickfelds bleibt oder sich in der Normalität auflöst. Aus zwei sehr unterschiedlichen Generationen und auch aus zwei verschiedenen Arten, sich durch Fotografie auszudrücken, verstehen sowohl Aymerich als auch Artés Fotografie nicht als eine einsame Geste, sondern als eine Praxis, die von der Beziehung zu anderen und zum umgebenden Kontext durchdrungen ist.

Drei Jahre nach seiner offiziellen Eröffnung und achtzehn Jahre nach den ersten Überlegungen der Verantwortlichen wird das Internationale Fotozentrum Toni Catany in Llucmajor im Jahr 2026 seine endgültige Etablierung erreichen. Dies wird durch ein Ausstellungsprogramm unterstrichen, das das Zentrum mit Werken führender Persönlichkeiten der zeitgenössischen Fotografie wie Joan Fontcuberta, Pilar Aymerich und Manuel Álvarez Bravo füllen wird; die Einrichtung eines neuen Ausstellungsraums im ehemaligen Weinkeller des Zentrums; und die Organisation von Aktivitäten zur Etablierung von Partnerschaften mit der Sorbonne Universität. Abgerundet wird das Angebot durch die Einführung einer neuen Website, die in Zusammenarbeit mit der Stadtverwaltung von Llucmajor entstanden ist und diesen Reifegrad des Zentrums widerspiegelt.

Es gibt Namen, die Teil der Stadtgeschichte werden, selbst wenn sie jahrelang in Vergessenheit geraten sind. Der Name des Fotografen Javier Inés ist einer von ihnen, nicht weil er eine Randfigur war, sondern ganz im Gegenteil: Er war zeitweise fester Bestandteil der kreativen Szene Barcelonas der 1980er-Jahre, fotografierte sie aus nächster Nähe und seine Karriere wurde jäh beendet, als er noch so viel zu sagen hatte. Heute, da seine Werke bis zum 6. April im Kreuzgang von Sant Domingo in Pollença erneut ausgestellt werden, fragen wir uns, warum ein Fotograf wie er jahrzehntelang von der Bildfläche verschwunden war.

Sergi Cámara (Vic, 1970) verließ den Lokaljournalismus, des eintönigen Arbeitsalltags überdrüssig. Angetrieben von dem Bedürfnis, seinen eigenen Weg im Fotojournalismus zu finden, und dem Bewusstsein für die Möglichkeiten, die ihm diese Arbeit bietet, das anzuprangern, was täglich außerhalb unserer gewohnten Umgebung geschieht (und was wir nicht sehen). Zum Beispiel an den Grenzen, die europäische Länder errichten, wenn es um die Einreise von Migranten oder Flüchtlingen geht, die auf der Suche nach einem besseren Leben sind.

Die Mittel, um der Geschwindigkeit der heutigen Welt entgegenzuwirken, sind sehr begrenzt. Und nur wenige besitzen die Kraft und zugleich die Subtilität der Fotografie. Joaquim Seguí (Palma, 1951) beweist dies einmal mehr in seinem vierten Buch. Inseln und WüstenDort beschwört er Stille und Ruhe herauf, die unserem Alltag so fern sind, durch einen Dialog zwischen Bildern, Poesie und Gedanken. „Wir sind nicht einmal mehr fähig, ein Buch in Ruhe zu lesen; allzu oft lösen wir das Problem mit einem flüchtigen Blick, was genau das Gegenteil dessen ist, was jede kulturelle Schöpfung verlangt“, argumentiert der auf Ibiza lebende Fotograf. „Deshalb ist es notwendig, ein wenig Ruhe zu verteidigen. Wir haben uns daran gewöhnt, sofort zu reagieren, sobald wir etwas erhalten …“ WhatsApp „Und das ist absurd. Wir müssen denken können; wir können nicht alles zu einer Formalität machen“, sagt er. Dieser Gedanke liegt dem über zweihundert Seiten starken neuen Band zugrunde, der bei Balàfia Postals erschienen ist und den der Autor am Freitag, den 21. November, im Ca n’Oleo in Palma vorstellen wird. Begleitet wird er von Diana de la de la, der Herausgeberin von Balàfia Postals, sowie dem Soziolinguisten Isidor Marí und der Philologin, Schauspielerin und Theaterregisseurin Àngels Escandell. Die beiden Letztgenannten haben übrigens zu dem Buch beigetragen. Inseln und Wüsten Die Texte reflektieren Seguís Vorschlag, der laut Escandell als „Sublimierung von Bildern und Worten“ definiert wird. Zu den weiteren Mitwirkenden zählen die Historikerinnen Rosa Rodríguez Branchat und Fanny Tur sowie der Dichter Bartomeu Ribes, der die poetische Leitung des Werkes innehatte. So werden die über 40 Jahre von Seguí, einem Kardiologen von Beruf und Fotografen aus Leidenschaft, aufgenommenen Bilder neben Versen von Autoren wie Charles Baudelaire, Miquel Costa i Llobera, Fernando Pessoa, Nora Albert und Iolanda Bonet präsentiert, um nur einige zu nennen.Ich bin zum Wissen geboren. / Deshalb will ich nicht lernen, / das Wesen der Dinge zu verleumden.„", heißt es in einem der zitierten Fragmente von Blai Bonet.

Vor fast sechs Jahren erkannte die Marilles-Stiftung die Bedeutung der Sensibilisierung für den Schutz des Balearenmeeres durch visuelle Kunst und rief MARE ins Leben, einen jährlichen Bild- und Videowettbewerb mit Schwerpunkt auf digitaler Unterwasserfotografie, um zum Handeln für das Balearenmeer anzuregen. Projektkoordinator Amador Garcia erklärt, Kunst habe die Kraft, „das Gewissen zu bewegen und die Herzen zu berühren“. Er ist überzeugt, dass diese positive Initiative „mehr Wirkung erzielt als eine Kampagne, die Katastrophen thematisiert und eine negative Botschaft vermittelt“. In diesem Jahr feiert MADRE seine sechste Ausgabe mit der MADRE25-Konferenz „Das Meer bewegt uns“, einem Ort der Begegnung, Inspiration und des Handelns für den Schutz des Balearenmeeres. Das Projektprogramm wurde in diesem Jahr erweitert. Neben der Preisverleihung am Freitag um 18:00 Uhr im CaixaForum in Palma finden über das gesamte Wochenende verteilt weitere Aktivitäten statt. Die erste Veranstaltung fand am Donnerstag im CineCiutat statt. Ein Abend im Zeichen des Meeres mit der Vorführung von Rollen Die Gewinner der ersten Ausgabe von MADRE Sea Reel und die offizielle Auswahl der Ocean Film Festival World Tour. Ein fast zweistündiges Erlebnis aus Kino, Abenteuer und Umweltbewusstsein, das die Schönheit des Ozeans und die Dringlichkeit seines Schutzes feierte. In diesem Jahr hat MADRE Auszeichnungen für die besten Filme hinzugefügt. Rollen aus dem Balearischen Meer. „Wir sehen, dass soziale Medien zu einem Kommunikationsmittel geworden sind, in dem jeder potenziell zum Reporter werden kann. Gleichzeitig wollen wir die neuen Generationen erreichen, die sich über kurze, spontane Videos informieren und kommunizieren. Wir suchen nach neuen Wegen, um die Teilnahme zu fördern“, betont Garcias. Er freut sich, dass allein in der ersten Ausgabe über 112 Teilnehmer dabei waren. Rollen Diese Videos haben insgesamt über 1,5 Millionen Aufrufe generiert. Darüber hinaus ist dieser neue Film auch Teil der Ocean Film Festival World Tour, die eine Vereinbarung mit Marilles hat – dem bedeutendsten internationalen Festival für Ozeane, Abenteuer und Extremsportarten, das vor zwölf Jahren in Australien ins Leben gerufen wurde und seitdem im Rahmen seiner internationalen Welttournee um die Welt tourt.

Es kommt nicht oft vor, aber manchmal dokumentieren die Seiten der Geschichte einer bestimmten Disziplin den Ursprung einer Leidenschaft, einer Verbindung zur Kunst, die zu einer bestimmten Zeit und an einem bestimmten Ort begann. Dies ist der Fall bei der Sammlung Sondra Gilman – Celso González-Falla, die mit über 1.500 Werken als eine der renommiertesten Fotosammlungen der Welt gilt und ihren Ursprung in einer Handvoll in den 1970er Jahren erworbener Bilder hat.

Zwei nebeneinander liegende Äpfel stellen dasselbe und zugleich zwei völlig unterschiedliche Dinge dar: Sie werden von einer handschriftlichen Notiz begleitet, auf der steht: „Gesunder Apfel und fauler Apfel“. Dieses Bild wurde zur Illustration des Ausstellungsplakats gewählt. Die Erfassung der Zeit, die am kommenden Freitag, dem 12. September, im Toni Catany International Photography Center in Llucmajor eröffnet wird. Und es ist kein Zufall, dass dieses Foto ausgewählt wurde, denn es könnte eines der Stillleben des mallorquinischen Fotografen sein, tatsächlich handelt es sich jedoch um eine Momentaufnahme von Pasqual Maragall (Barcelona, ​​​​​​1941), kurz nach der Diagnose Alzheimer. Die Fotografie war für ihn ein wichtiges Hilfsmittel in der Auseinandersetzung mit den frühen Stadien der Krankheit.

Man muss zugeben, dass die Kirche ihre Einrichtungen verbessert und dass die heutigen Beichtstühle auf den ersten Blick wesentlich komfortabler sind als die der Vergangenheit. Früher waren Beichtstühle meist recht wackelige, manchmal verdickte Holzkabinen, in die sich der Priester so gut es ging hineinzwängen musste. Die Gemeindemitglieder ihrerseits mussten fast immer seitlich der Kabine knien, oft in aller Öffentlichkeit, und damit ihre Privatsphäre und Vertraulichkeit gefährdet. Zwar unterhielten sie sich leise durch die vergitterten Fensterläden, aber das Ergebnis konnte kaum als Triumph der Diskretion bezeichnet werden: Jeder wusste, ob Soundso gebeichtet hatte, und dann blieb alles nur noch Vermutung und Gerüchte. Selbst spektakuläre Fälle konnten vorkommen, wie der Beichtstuhl am Ende von Der Regent, das aufgrund des Drucks des unerlaubten Verlangens, das der meisterhafte Fermín de Paso für Ana, die Protagonistin des Romans, empfand, fast buchstäblich in die Luft flog (Der Regent Es handelte sich um einen Roman, der üblicherweise im Fach Spanische Sprache und Literatur in der Oberstufe gelesen wurde (ich weiß nicht, ob er noch immer verwendet wird).