Niemand, der am Konzert, das die Balearen-Symphonie am 23. Mai 2019 im Auditorium von Ciutat gab, teilnahm, wird die Stimme der norwegischen Sopranistin vergessen, die gekommen war, um die Amerikanerin Lise Lindstrom zu ersetzen. Der Name Lise Davidsen begann laut zu klingen, in glanzvollem Aufstieg, während sie alle, ohne Ausnahme, staunen ließ. Sogar die Verantwortlichen des Wagner-Orakels, wo sie im selben Jahr, zwei Monate später, mit der Rolle der Elisabeth in "Tannhäuser mit einem überragenden Erfolg. Von da an war die Möglichkeit einer Rückkehr nicht einmal mehr fern. Wieder zerbrachen die Vorhersagen, die nicht wenige Hellseher getroffen hatten, als das Festival Cap Rocat ankündigte, dass wir die Möglichkeit hätten, das unermessliche Talent von Lise Davidsen wieder genießen zu können, und das noch dazu bei ihrem Debüt in Spanien als Floria Tosca. Allein diese Umstände machten die halb inszenierte Version von Puccinis Oper zu einem Ereignis von höchster möglicher Qualität.

Das Teatre Principal de Palma hat am Donnerstag die Saison 2026/2027 vorgestellt, ein Vorschlag, der von kritischem Geist, sozialem Engagement und der Präsenz von Schöpfern und Interpreten auf höchstem Niveau geprägt ist. Das Kuratorium der Fundació Teatre Principal de Palma hat einstimmig das neue Programm von September 2026 bis Januar 2027 genehmigt, das Theater, Musik, Tanz, Familienveranstaltungen und die 41. Opernsaison umfasst.

Das Symphonieorchester der Balearen (OSIB) hat seine Abonnement-Saison 2026-2027 mit insgesamt 11 Konzerten im Auditori de Palma vorgestellt, die vom 8. Oktober bis zum 6. Mai stattfinden, alle um 20:00 Uhr, an denen herausragende internationale Interpreten und Dirigenten teilnehmen werden. In einer am Donnerstag veröffentlichten Mitteilung teilte die Regierung mit, dass es sich um ein künstlerisches Angebot von höchster Exzellenz handelt, das einige der herausragendsten Interpreten und Dirigenten der internationalen Szene in Palma zusammenbringen wird.

Das Symphonieorchester Illes Balears hat bei den beiden Konzerten, die es diese Woche im Teatro Cervantes in Málaga im Rahmen des künstlerischen Austauschs mit dem Philharmonischen Orchester Málaga gegeben hat, eine ausverkaufte Vorstellung erzielt. Mehr als 2.000 Menschen besuchten die Aufführungen am Donnerstag und Freitag, wie die Institution in einer Mitteilung mitteilte.

Ein Ereignis. Simón Orfila war Scarpia und trat in die Fußstapfen von Joan Pons. Es ist kein Streit. Es gibt keinen Wettbewerb, obwohl Opernvergleiche alltäglich sind, so häufig sie auch an Strenge fehlen. Was diesmal geschah, ist schlicht eine schöne Hommage an seinen Landsmann, zweifellos einen der besten Scarpias der Geschichte. Ein Tag also, den man sich merken und in Fettdruck notieren sollte: Tosca eröffnet die 40. Opernsaison am Teatro Principal, und Simón Orfila gab sein Debüt als Scarpia. Der Rest ist natürlich reine Anekdote, mit vielen weiteren erwähnenswerten Elementen. Yolanda Auyanets Floria Tosca zeigte ein hohes und klares Register, Atem und Farbe, mit denen ihre Interpretation der berühmten Kunstvisum, Eine Randbemerkung auf Wunsch von Maria Jeritza, kann nur als bemerkenswert bezeichnet werden. Eine Arie, verwandelt in einen zentralen Moment des Größten, die kurz vor dem Höhepunkt der Geschichte entsteht, mit dem Tod des perfiden Baro Scarpia, zusätzlich zu all den abwertenden Adjektiven, die man hinzufügen könnte. Er ist die große Figur der Geschichte, die Victorien Sardou für Sarah Bernhardt geschrieben hat und von der Orfila eine elegantere als übliche, aber nicht weniger effiziente Interpretation gegeben hat. Rame Lahaj seinerseits war dramaturgisch ein adäquater Caravadossi, mit einer kräftigen Stimme, aber einer begrenzten, ja sogar seltsamen Projektion.

Jahr für Jahr dirigiert Leopold Hager, der 2025 seinen 90. Geburtstag feiert, das Symphonieorchester der Balearen und beweist damit einmal mehr, dass es immer noch ein Luxus ist, ihn in Aktion zu erleben. Er zeigt noch immer einige seiner Markenzeichen in all ihrer Pracht, wie seine Präzision und Intensität. Als er den noch jugendlichen Beethoven Klavier spielen hörte, rief er aus: „Hört euch diesen Jungen an. Eines Tages wird die Welt über ihn sprechen.“ Einige Jahre später, vier, um genau zu sein, begann Beethoven seine Kompositionslehre bei Franz Joseph Haydn, Mozarts „Vater, Mentor und Freund“, kurz bevor der Maestro erneut nach London aufbrach. Der Kreis schließt sich mit einem weiteren Umstand: Österreich, wo sich Haydn und Beethoven trafen, natürlich auch Haydn und Mozart, aber auch Leopold Hager wurde hier geboren und begann seine Karriere.