Toni Bestard (Bunyola, 1973) hat rund zwanzig audiovisuelle Projekte hinter sich, darunter die Serien Norats und Fúria und Spielfilme wie Pullman,I Am Your Fatherund El perfecto desconocido. 2017 inszenierte er den Kurz-Dokumentarfilm El somni efímer, ein Werk, das nun die Ausstellung die Ausstellung Palma, ciutat de cines, die sich den alten Kinos der Stadt widmet, die in La Misericòrdia zu sehen ist. Anlässlich dieser Wiederaufführung spricht er mit ARA Balears über Kino, Erinnerung und neue Projekte.

Palmas Kinos wurden nicht immer mit digital gedruckten Plakaten oder Leuchtbildschirmen beworben. Jahrzehntelang schmückten große, handgemalte Plakate, die die neuen Filme der Woche ankündigten, die Fassaden vieler Kinos. Hinter vielen dieser monumentalen Bilder stand ein Name: Rafael Ruiz. Nun wird sein Werk wieder in Erinnerung gerufen durch die Ausstellung Palma, die Stadt der KinosDie Ausstellung ist im Kulturzentrum Misericordia zu sehen. Sie umfasst neben anderen historischen Dokumenten auch Originalmaterial des Plakatkünstlers und des Dokumentarfilms. Der flüchtige TraumRegie: Toni Bestard.

Ibiza verfügt über zwei kommerzielle Kinos: das familiengeführte Kino Regio in San Antonio de Portmany und das sogenannte „Multicines“ in Vila, das zu Aficine gehört, dem größten und praktisch einzigen Kinobetreiber der Balearen. Die Auslastung ist bescheiden, was dem seit Jahren in Spanien zu beobachtenden Rückgang der Leinwände und Sitzplatzkapazitäten entspricht. Beide Unternehmen kämpfen gegen die aktuelle Mittelmäßigkeit Hollywoods und den Druck von Streaming-Plattformen wie Netflix an. Betrachtet man hingegen die Filmfestivals, könnte man meinen, die Ibizaner seien wahre Cineasten: Ibizacinefest, Ibiza Halloween Festival, Festival Dolor de Cabeza (Kopfschmerzfestival), Muestra de cortos de las fiestas de San Bartolomé (Kurzfilmfestival des San Bartolomé Festivals)... ganz zu schweigen von Festivals, die ihren Ursprung außerhalb der Insel haben, wie beispielsweise MECAL Air Ib MECAL. Inmitten dieser cineastischen Begeisterung gibt es mindestens zwei Initiativen, die sich in der Vielzahl der spanischen Festivals – das Kulturministerium zählt sage und schreibe 500 – eine Nische erobern wollen. Es handelt sich um das Ibizacinefest und Ibicine. Die zehnte Ausgabe des Ibizacinefest fand gerade statt, die Abschlussveranstaltungen liefen am Sonntag, dem 1. März. Das Festival wird vom katalanischen Filmemacher Xavi Herrero geleitet, der seit 2014 auf Ibiza lebt. Die neunte Ausgabe von Ibicine wurde am 16. Februar in Madrid präsentiert und läuft derzeit ebenfalls. Das Programm erstreckt sich über mehrere Monate und gipfelt im April. Die Leitung hat der Produzent Helher Escribano, der 1986 auf Ibiza geboren wurde. Beide Festivals entstanden fast zeitgleich und tragen leicht zu verwechselnde Namen mit dem Präfix „ibi“, das auf Ibiza so häufig für Initiativen, Produkte und Unternehmen aller Art verwendet wird. Ich bin mir nicht sicher, ob die breite Öffentlichkeit die beiden Festivals auseinanderhalten kann. Sie teilen sich auch die Sponsoren: die Verwaltungen von Ibiza und einiger Balearen. Schließlich wird der gleiche Kuchen verteilt. Sie konkurrieren um Namen und Ressourcen, weniger um das Publikum: Das Ibizacinefest legt einen klaren Fokus auf Autorenfilme, während das Ibicine Festival mit einem roten Teppich lockt und versucht, jedes Jahr einen national bekannten Prominenten zur Abschlussgala zu gewinnen. Bei der Ausgabe 2025 waren unter anderem Carlos Bardem, Macarena Gómez und Kira Miró dabei.

Die Reihe „Inka hat Gedächtnis“ präsentiert die Vorführung von Die BarbareninvasionDer Film von Regisseur Vicent Monsonís ist ein Anti-Francoismus-Werk, das Vergangenheit und Gegenwart verwebt und über Unterdrückung und die Notwendigkeit von Wiedergutmachung reflektiert. Er wird zum ersten Mal auf Mallorca gezeigt.

Die Kinos der Balearen zeigten lediglich 16 der 114 Filme und Dokumentationen, die 2025 in Katalanisch gedreht, synchronisiert oder untertitelt wurden und im kommerziellen Kinobetrieb Premiere feierten. Dies entspricht 14 % der Gesamtzahl und macht die Balearen laut einem Bericht von Plataforma per la Lle zum katalanischsprachigen Gebiet mit der geringsten Präsenz katalanischsprachiger Filme. Die Studie, die auf Daten des Sprachpolitischen Departements der Generalitat von Katalonien sowie auf Informationen von Verleihern und Kinobetreibern basiert, bestätigt, dass 85 % der katalanischsprachigen Veröffentlichungen im Jahr 2025 weder in der Region Valencia noch auf den Balearen oder in Andorra zu sehen waren. Alle katalanischsprachigen Filme erreichten die Kinos in Katalonien, aber nur 20 wurden in der Region Valencia (17,5 %), 17 in Andorra (14,9 %) und 16 auf den Balearen gezeigt. Lediglich zwei Titel… Wolfgang Und Meer und HimmelDie Filme konnten in allen vier Gebieten gesehen werden, wenn auch nicht immer gleichzeitig. Der Bericht zeigt eine sehr ungleichmäßige Verteilung des katalanischen Kinos und ein äußerst begrenztes Angebot außerhalb Kataloniens. Auf den Balearen konzentrierten sich fast alle Premieren auf Palma, hauptsächlich im CineCiutat, während die anderen Inseln kaum vertreten waren. Zehn der 16 auf den Balearen gezeigten Filme wurden in ihrer katalanischen Originalfassung präsentiert. Synchronisationen sind sehr unüblich, was laut Plataforma per la Llengua (Plattform für die Sprache) die Zugänglichkeit des katalanischen Kinos für ein breiteres Publikum einschränkt. Die Organisation weist darauf hin, dass Kinos selbst bei synchronisierten oder untertitelten Filmen dazu neigen, nur wenige Vorführungen außerhalb der Stoßzeiten, an wenigen Tagen und ohne nennenswerte Werbung anzubieten. Dies erschwert es dem Publikum, die verfügbaren Filme kennenzulernen und regelmäßige Kinobesuche in katalanischen Filmen zu etablieren.

Palma lässt die Erinnerung an die Kinos wieder aufleben, die jahrzehntelang das kulturelle und gesellschaftliche Leben der Stadt prägten. Das Projekt „Palma, Stadt der Kinos“, gefördert vom Consell de Mallorca und vollständig vom Mallorca Sound and Image Archive (ASIM) entwickelt, vereint eine immersive Ausstellung und eine Publikation, die die Geschichte der Kinos nachzeichnen, die das Kino zu einem kollektiven Ritual machten. Die Ausstellung ist vom 6. Februar bis 11. April 2026 in der Chapel of Mercy und im ersten Stock des Entrepatis-Gebäudes im Kulturzentrum zu sehen. Der Rundgang bietet eine Reise durch die Entwicklung der Kinos in Palma und ihre gesellschaftliche Bedeutung anhand emblematischer Exponate wie dem ikonischen Metropolitan-Plakat, historischen Projektoren, Handzetteln und Materialien des Plakatkünstlers Rafael Ruiz.

Die Musik dröhnte laut und erfüllte jeden Raum des Hauses: von Raimon und Maria del Mar Bonet mit Los Suaves bis hin zu Metallica und den Scorpions. „Es muss daran liegen, dass bei uns ständig Musik lief, dass er unseren Musikgeschmack übernommen hat, besonders den seines Vaters“, sagt Antònia Artigues, Mutter des Filmregisseurs Jaume Carrió (Esporles, 1983). „Als er zwölf oder dreizehn war, gingen wir zu einem Konzert von Los Suaves, und er brach während des Konzerts in Tränen aus. Er ist ein sehr sensibles Kind. Auch im Kino weint er. Selbst heute noch, wenn wir zusammen ins Kino gehen und er emotional wird und ich nicht, schaut er mich an und sagt: ‚Er ist ein sehr sensibles Kind.‘“ Scheiße„Mama.“

Der Inka- und Region-Filmclub (ACIC) setzt sein Programm am Donnerstag, den 8. Januar, mit der Vorführung des Films fort. Höhere GewaltUnter der Regie des schwedischen Filmemachers Ruben Östlund, zweifacher Gewinner der Goldenen Palme in Cannes und Träger zahlreicher europäischer Auszeichnungen für seine Spielfilme.

Es gab eine Zeit, da hielt man das Kino noch in der Hand und verließ sich auf Empfehlungen anderer, denn Algorithmen gab es weder, noch erwartete man sie. Das Haus zu verlassen, in die Videothek zu gehen und einen Film auszuleihen, ist eine Gewohnheit, die mit dem 20. Jahrhundert ausgestorben zu sein scheint. Doch es gibt Menschen, die daran festhalten – aus Liebe zum Kino. In Sant Antoni de Portmany genießen sie dieses Privileg dank der Videothek Torres, die seit 1982 von fünf Brüdern geführt wird und sich neben einem Elektronikgeschäft und dem Kino Regio befindet, das ihr Taufpate 1931 eröffnete.

Die Kultur der Balearen im letzten Jahrhundert thematisierte häufig den Wandel des Territoriums. Dies geschah oft bewusst, wie im Fall zahlreicher Autoren und Musiker, von Guillem Frontera bis Joana Gomila, darunter auch einige der Künstler des Taller Llunàtic. Für andere hingegen erfordert die Auseinandersetzung mit den Veränderungen der Insellandschaft das Eingreifen aufmerksamer und engagierter Beobachter, so wie im Fall der Forscherinnen und Professorinnen Magdalena Brotons und Maria Sebastián von der Universität der Balearen. Seit 2020 widmen sie sich der Erforschung der mallorquinischen Drehorte des 20. Jahrhunderts – ein Projekt, das in der Veröffentlichung des digitalen Buches gipfelte. Mallorca gefilmt, die Transformation des Territoriums durch das Kino (Leonario Muntaner, Herausgeber).

Die „Cinema Libre Talks“ sind da – und zum ersten Mal finden sie in Präsenz statt. Das Team von Gratis-Kino Diese einzigartige Gelegenheit bietet die Möglichkeit, Filme mit Branchenexperten zu genießen und zu diskutieren. Das Format umfasst die Vorführung eines oder mehrerer Filme mit anschließendem Gespräch mit den Filmemachern. In dieser dritten Ausgabe von „Talks“ werden folgende Spielfilme gezeigt: Das bevorstehende Zeitalter, mit dem Vigilia Collective und seinem Hauptdarsteller, und Gegrüßet seist du, Mariamit der Redakteurin Aina Calleja und den Kurzfilmen Die Farce, Brache Und Catalina und MagalufMit Guillem Miró, Josep Alorda und Maria Pujalte.

Die Filmreihe „Women’s Eyes“, organisiert vom Estudi General Lul·lià, startet am Montag, den 17. November, in ihre zweite Auflage und läuft bis Donnerstag, den 20. November. Diese Ausgabe beleuchtet, wie Teenager ihre emotionalen und sexuellen Beziehungen erleben.

MajorDocs, das wichtigste Dokumentarfilmfestival Mallorcas, präsentierte am Montag das vollständige Programm seiner siebten Ausgabe. Das Festival findet vom 25. bis 29. November in Palma statt und widmet sich dem Thema Klang. Ehrengast des Festivals ist der renommierte britische Filmemacher Ben Rivers. Festivaldirektor Miguel Eek betonte, dass diese Ausgabe die Zuschauer einlädt, inmitten des Lärms der modernen Welt innezuhalten und zuzuhören. Laut Pressemitteilung erforscht MajorDocs, wie Klang das erzählen kann, was Bilder nicht zeigen, und dem Unsichtbaren Form verleiht. Rivers, eine Schlüsselfigur des europäischen Avantgarde-Kinos, eröffnet das Festival mit der Vorführung seines Films. Der Himmel erbebt, die Welt fürchtet sich, und die beiden Augen sind keine Brüder. und wird geben Meisterklasse über seinen kreativen Prozess. Der Sounddesigner Philippe Ciompi wird ebenfalls teilnehmen und im Rahmen der Eröffnungszeremonie eine Masterclass und eine Soundperformance anbieten.

Die Organisatoren des OUT! Balearen-LGBT+-Filmfestivals haben nach acht Ausgaben, die von ständiger Unsicherheit geprägt waren, ihre Entscheidung bekannt gegeben, eine unbestimmte Pause einzulegen. Gründe hierfür seien die Schwierigkeiten bei der jährlichen Finanzierungssicherung, mangelnde Stabilität und zunehmende Erschöpfung. In einer am Mittwoch veröffentlichten Erklärung versicherten die Organisatoren, dass es sich dabei weder um einen bitteren Abschied noch um eine Klage handle, sondern um eine ehrliche und bewusste Auszeit. „Wir haben Hunderte von Spielfilmen, Dokumentarfilmen und Kurzfilmen aus aller Welt gezeigt und Geschichten über Identität, Liebe, Widerstand und Freiheit eine Stimme gegeben“, erklärten sie. Die Organisatoren hoben zudem die begleitenden Aktivitäten hervor, die zur Reflexion anregen sollten, wie beispielsweise Podiumsdiskussionen, Treffen mit Filmemachern, Präsentationen, Debatten und Erzählstunden für Kinder. Die Ausstellung wurde 2018 vom Kulturverein Mèdit ins Leben gerufen, um alle daran zu erinnern, dass Kino „ein Werkzeug des Wandels“ und Kultur „ein Raum der Freiheit“ ist, sowie um das Bewusstsein für affektive, sexuelle und geschlechtliche Vielfalt zu schärfen. „Wir sind zufrieden, unseren Beitrag zu einer offeneren und inklusiveren Kultur geleistet zu haben, indem wir die LGBTQ+-Community sichtbar gemacht und eine Community geschaffen haben, die mit uns gewachsen ist“, erklärten die Organisatoren in ihrer Abschiedsbotschaft.

Wenn jemand erzählt, wie ein Baby nach der Geburt drei Monate lang geweint hat, denkt man unweigerlich: „Ach, das arme Ding.“ Und sicherlich ist es ebenso unvermeidlich, dass die Eltern, die die Geschichte erzählen, einwerfen: „Das arme kleine Ding? Wir, ihre Eltern, waren die Armen!“ Tomeu Obrador, der Vater des „weinenden Babys“, sagt, er sei sein Leben lang so verschlafen gewesen, dass er beinahe eine ganze Enzyklopädie von einem Händler gekauft hätte. In unserem Gespräch mit ihm werden wir herausfinden, ob das Baby, heute Filmregisseurin und Inhaberin der Buchhandlung Call Vermell in Felanitx, Antonina Obrador, den Humor ihres Vaters geerbt hat.

Das 16. Palma Mountain Film Festival (MCMP) ging am Dienstag mit einem Tag im Teatro Principal in Inca zu Ende, der Film, Erlebnisse und Reflexion vereinte. Die Abschlussveranstaltung diente gleichzeitig als Premiere des neuesten Dokumentarfilms des mallorquinischen Filmemachers und Bergsteigers Tomeu Rubí. Neuland betreten. Tagebuch des ersten Abschlussjahrgangs der Bergsteiger-Ausbildungsgruppe der Balearen.Ein Film dokumentiert die Eröffnung der neuen Route Directísima Mallorquina am 5.800 Meter hohen Santa Cruz Chico in der peruanischen Cordillera Blanca. Rubí nahm zusammen mit Cati Lladó, Pep Roig und den im Film porträtierten jungen Bergsteigern an einer anschließenden Diskussion teil, in der sie Anekdoten der Expedition und Gedanken zur Zukunft des Bergsteigens auf den Kanarischen Inseln austauschten. „Wir wollen weg vom wirtschaftlichen Aspekt, der die Berge überfüllt und viele Probleme verursacht“, betonte Rubí, die ihre Leidenschaft für Film und Bergsteigen seit über 25 Jahren verbindet. Am zweiten Teil des Tages sprach Sílvia Vidal, eine der international bekanntesten Bergsteigerinnen, mit Hugo Biarge über ihre Karriere und ihre Lebenseinstellung. Vidal fesselte das Publikum mit Berichten über seine Soloexpeditionen und seinen Reflexionen über menschliche Grenzen, Einsamkeit und mentale Stärke. „Wenn sie mir sagen, dass es nicht geht, sage ich: Lasst es uns versuchen“, erklärte er.